Jak napsat píseň
Jak napsat píseň
Pojďme si to vyjasnit hned na začátku: Pro psaní písní neexistuje jediná, jasná a všeobecně uznávaná metoda.
Ptát se, jak napsat píseň, je trochu jako ptát se, jak uvařit vejce. Neexistuje jediný způsob, jak tvořit hudbu, ale existuje spousta užitečných tipů, cvičení a praktických rad, které je třeba vzít v úvahu. Pokud máte zájem napsat píseň úplně poprvé, nebo se prostě jen zdokonalit v procesu psaní, bude vám tento průvodce velkým pomocníkem, který vám pomůže začít.
Poznámka: Podobně jako existuje mnoho způsobů, jak přistupovat k psaní písní, existuje i mnoho stylů, žánrů a struktur písní. Pro větší pohodlí se v tomto průvodci zaměříme na to, abychom vám ukázali, jak napsat konvenční píseň. Konvenční písně se vyznačují běžnou melodickou instrumentací, předvídatelnou formou a úseky a alespoň jednou vokální melodií. Experimentální hudba rozhodně stojí za to, abyste se jí věnovali, pokud máte zájem o její psaní, ale téma, ke kterému se budeme v této příručce opakovaně vracet, zní nutnost zachovat jednoduchost při prvním pokusu o vytvoření hudby. Zůstáváme u konvenčního písničkářství, protože je to jednoduché a protože to spadá do okruhu hudby, kterou většina lidí zná.
Co budete potřebovat, abyste mohli začít:
- Tužka a papír nebo notebook k nahrávání poznámek a textů.
- Melodický hudební nástroj jako je klavír, kytara nebo ukulele. Váš nástroj by měl umět hrát více tónů najednou.
Poznámka: Pokud nemáte žádný nástroj, můžete k vytváření hudby použít software, jako je GarageBand. Při prvním vytváření hudby je však lepší na tyto programy příliš nespoléhat. Přílišné spoléhání se na předem napsané smyčky bicích a akordové postupy vystavuje nové autory písní riziku, že nebudou schopni vyvíjet hudbu sami.
- Nějaký druh záznamového zařízení. Nepoužijete ji k nahrání vybroušené verze skladby, ale jako základní demo, které si můžete poslechnout. Postačí vám k tomu základní nahrávací zařízení, které už nejspíš máte v počítači, tabletu nebo chytrém telefonu.
V této příručce se nebudeme zabývat hudebně-teoretickými pojmy, ale při psaní první písně vám velmi pomohou široké znalosti, jako jsou akordy, melodie, harmonie a rytmus.
Pojďme na to.
1. Experimentujte s akordovými postupy
Nejlepším začátkem práce na skladbě je sestavení základních akordů s vaším nástrojem. Hudební akord je definován dvěma nebo více různými tóny, které se hrají současně. Se svým nástrojem věnujte dostatek času experimentování hraním různých kombinací akordů v různých rytmech a stylech.
Hudba je pozoruhodná v tom, že něco tak základního, jako je spojení dvou různých akordů, dokáže vytvořit rozsáhlé a složité nálady a textury. To, co vymyslíte, bude hudebním základem vaší skladby. Nebojte se sestavit tolik akordů, kolik chcete, ale mějte na paměti, že některé z nejznámějších písní populární hudby obsahují opakující se kombinace jednoduchých akordů.
Zvažte, zda se během tohoto procesu nahrávat, protože můžete narazit na některé použitelné nápady, které si budete muset později zapamatovat. Když najdete kombinace akordů, které se vám líbí, zapište si je. To, co nyní vytváříte prostřednictvím tohoto cvičení, bude sloužit jako základní forma vaší písně. Místo toho, abyste se snažili napsat rovnou všechny úseky akordů, snažte se jednoduše vytvořit jeden silný úsek, na kterém můžete rozvíjet další nápady.
2. Zaměřte se na zpevnění úseků a struktury
Běžné písně mají určitou variaci struktury sloka-sloka-sloka-sloka-sloka. Poté, co si vyberete akordický postup, se kterým budete pracovat, začněte tento materiál roztahovat a rozvíjet do dalších částí. Minimálně budete potřebovat dva samostatné úseky, z nichž lze sestavit sloky a refrény.
Poznámka: Mnoho skvělých písní obsahuje stejné opakující se akordy ve slokách a refrénech. Jistě můžete v celé písni používat stejné akordy, ale abyste mohli vytvořit dvě výrazně odlišné hudební části, měli byste zvážit vytvoření samostatných částí s různými akordovými postupy.
Rozvíjení veršů a refrénů
Vzpomeňte si na chvíli na své oblíbené písně. Nejspíše si z nich pamatujete refrény. Většina refrénů bývá energická a přímočará, zatímco sloky jsou často dynamičtější a slouží k rozvíjení děje. Vytvořte kontrastní části sloky a refrénu a zapište si akordy pro každou z nich. Přidání dalších částí, jako jsou intra, instrumentálky, mosty a konce, je v tomto bodě nepovinné. Pokud píšeš píseň poprvé, je dobré zachovat jednoduchou strukturu sloka-sbor-sloka-sbor.
3. Vypracujte vokální melodii pro svou píseň
Jakmile si upevníte strukturu písně, začněte ji znovu a znovu přehrávat na svůj nástroj a vytvořte vokální melodii. Někteří zpěváci rozvíjejí melodie broukáním, zatímco jiní zpívají něco, co zní jako blábolení, v procesu, jehož cílem je zjistit, co funguje a co ne. Vyzkoušejte si zde různé metody vokalizace a zjistěte, co vám vyhovuje. Když přijdete na vokální nápad, který se vám líbí, okamžitě si ho nahrajte, abyste ho později nezapomněli. V této fázi si nedělejte starosti se slovy, která zpíváte. Místo toho se soustřeďte nejen na melodii, kterou vytváříte, ale také na rytmické frázování svých nápadů.
Tento krok by měl zabrat značné množství času a energie. Napsání solidní melodie často vyžaduje spoustu experimentování, takže tento krok neuspěchejte a nespokojte se s ničím menším, než s něčím, co vás skutečně nadchne.
4. Napište text a přizpůsobte ho melodii.
Mnoho budoucích skladatelů se dostane k tomuto zásadnímu kroku a z dobrého důvodu hodí ručník do ringu. Psaní textů může být obtížný a nepříjemný proces, zejména pokud jste to nikdy předtím nezkoušeli. Zatímco vývoj akordů, struktury písně a melodie jsou hudební cvičení, psaní textu nikoli. Chce-li autor napsat smysluplný text, musí prozkoumat části své kreativity a životní perspektivy, které jsou zcela oddělené od hudby.
Tento krok často vyžaduje obrovskou dávku zranitelnosti a úsilí, proto je důležité, abyste k psaní textů přistupovali bez odsuzování. Stejně jako u každého jiného aspektu psaní písní pamatujte, že čím více času strávíte nácvikem psaní textů, tím lépe se vám bude dařit.
Vyberte si lyrické téma
Vaše píseň může být o čemkoli - o rozchodu, o narození dítěte, o španělské chřipce, o vašem psovi Leonardovi. Pokud vás v poslední době něco trápí, může to být dobrý začátek pro zkoumání možných textových témat vaší písně. Vaše první píseň nemusí být o ničem vážném a vaším cílem by zde v podstatě mělo být napsat slova, která budou odpovídat melodii, kterou jste napsali. Věci se budou nevyhnutelně dost měnit, čím více budete píseň rozvíjet, takže nemějte pocit, že to, co nyní píšete, je v žádném případě pevně dané.
Volné psaní, tedy rychlé psaní bez ohledu na gramatiku, pravopis nebo obsah, je skvělým nástrojem, který vám pomůže odhalit lyrické nápady. Na kus papíru nebo do počítače zkuste psát nepřetržitě deset minut a zjistěte, zda se k některým nápadům nebo frázím stále vracíte. Opřete se do těchto nápadů, když se objeví, a použijte je ve své písni.
Texty můžete psát z vlastního pohledu nebo z úst fiktivní postavy, kterou si vytvoříte. Vaše tvůrčí svoboda je zde neomezená, ale pokud s psaním písní začínáte, bylo by dobré zůstat u něčeho jednoduchého.
Tvarujte text podle melodie zpěvu
Tato část může být složitá i pro zkušené autory písní. V podstatě jde o to, abyste text přizpůsobili melodii, kterou jste napsali. Nebuďte překvapeni, pokud některá slova upravíte, změníte nebo úplně vyškrtnete, aby se hodila k vaší vokální melodii. Tato část procesu psaní písně vyžaduje hodně práce, ale je rozhodující pro přeměnu vaší písně z mlhavého nápadu na vyžehlenou hudební skladbu. V této fázi je běžné, že se melodie dále mění a vyvíjí, protože strávíte tolik času zpíváním a upevňováním vokálů.
Ujistěte se, že sloka a refrén znějí jasně a odděleně. Pokud tomu tak není, věnujte více času přetvoření melodií, aby zněly zajímavěji. Nezapomeňte, že sloky fungují jako vyprávěcí části příběhu, zatímco refrény obvykle spoléhají na opakující se a zapamatovatelné refrény.
5. Nacvičte si píseň a nahrajte její demo
Cvičit, cvičit, cvičit
Až budete spokojeni s tím, jak se vám text a melodie zpěvu povedly, je čas začít novou píseň přehrávat a zpívat znovu a znovu. Čím častěji to budete dělat, tím lépe se s novou písní seznámíte. To, že jste napsali hudební skladbu, ještě nemusí znamenat, že ji umíte zahrát. Procvičování písně vám také pomůže získat nápady, jak ji vylepšit.
Poznámka: V této fázi autor obvykle přidává další nástroje nebo produkci své písně. Pokud s psaním písní začínáte, je lepší se tím zatím nezabývat. Vaším cílem by v této fázi mělo být mít jednoduše základní hotovou píseň. Později se k písni můžete vždy vrátit a přidat do ní další prvky.
Nahrajte demo hotové písně
Nyní je čas nahrát demo hotové skladby. Pokud jste trénovali zpěv a hraní své písně, neměla by tato část být příliš obtížná. Nahrávka vaší písně nemusí být profesionální ani propracovaná. Cílem je zde nahrát základní myšlenku vaší nové písně, abyste si ji mohli později zpětně poslechnout. Věnovat čas profesionálnímu nahrávání i něčeho tak jednoduchého, jako je píseň s akustickou kytarou a zpěvem, je úplně jiné téma, které si raději nechte do jiného průvodce. Nahrajte nejlepší verzi své nové písně a později si ji znovu poslechněte. Všimněte si, co se vám na ní líbí a co je podle vás třeba zlepšit.
Závěrečné myšlenky
Psaní hudby může být náročný proces, takže pokud jste se dostali tak daleko, že jste napsali vlastní píseň, gratulujeme vám! Pokud výsledky vašeho počátečního snažení o psaní písní nejsou takové, jak jste doufali, nenechte se odradit. Psaní písní je umělecká dovednost, jejíž rozvoj často vyžaduje roky tvrdé práce. Čím více času věnujete tvorbě hudby, tím lepší v ní budete. Vždy si nezapomeňte uchovat své demosnímky, protože se z nich později mohou stát písně, které si budete chtít nechat profesionálně nahrát.
Autor: Patrick McGuire