Edición musical 101: ¿Qué es? & Cómo funciona
Como compositor, el conocimiento es poder. La industria musical en su conjunto puede ser difícil de navegar, e incluso puede haber vías que usted no sabía que existían. Tomemos por ejemplo la edición musical.
TuneCore cree que usted debe estar capacitado para recaudar todos y cada uno de los derechos de autor generados por la música que escribe, y eso significa conocer los aspectos básicos de la edición. Estamos aquí para enseñarle las cuerdas.
Esto es Music Publishing 101: Qué es y cómo funciona.
Qué es la música ¿Publicación?
Si es un artista TuneCoreSabe que gana derechos de autor por las grabaciones que distribuye a través de nosotros. Pero ¿sabía que también gana derechos por las canciones escritas dentro de esas grabaciones, y que son dos cosas distintas? Cuando escribe y graba una canción, está creando dos activos diferentes que generan distintos derechos de autor: la composición (canción escrita) y la grabación sonora.
Para comprender los fundamentos de la edición musical, es importante entender que está completamente separada de la distribución. La distribución consiste en dar a conocer sus grabaciones sonoras para que las escuchen sus fans y recaudar los derechos de autor que se derivan de estas grabaciones, también conocidas como "masters". La edición musical se ocupa de gestionar las composiciones (también conocidas como los canciones que escribe) que componen esas grabaciones, y los derechos de autor generados por las mismas.
Cuando haya terminado con esta guía, comprenderá mejor qué son las grabaciones sonoras frente a las composiciones, qué tipos de regalías existen, la parte del autor frente a la parte del editor, las PRO y otras organizaciones que son una parte necesaria del panorama editorial, y cómo un administrador editorial puede ayudarle a alcanzar sus objetivos financieros para que pueda centrarse en su música.
Edición musical: Conceptos a dominar
Los elementos más esenciales de la edición musical que hay que comprender son:
Conceptos básicos sobre derechos de autor
Grabaciones sonoras/Master vs. Composiciones
Tipos de derechos
PROs y otras organizaciones de cobro
Administración editorial
Envuelva su cabeza en estas cosas - qué son y cómo funcionan - y tendrá una base para invertir en su futuro como compositor.
Aspectos básicos de los derechos de autor en la música
Cubrimos los derechos de autor con más detalle en nuestra guía "Cómo ganar dinero con la música como fuente principal de ingresos" - es de lectura gratuita y está repleta de formas prácticas de generar más dinero.
Pero resumámoslo aquí:
En EE.UU., una canción está protegida por derechos de autor desde el momento en que se "fija en un soporte tangible". Eso significa que tan pronto como su canción esté escrita, o grabada y almacenada como un archivo, por ejemplo, está protegida por derechos de autor. Entonces, ¿qué significa eso realmente? Cuando usted posee un derecho de autor, tiene derecho a 6 protecciones:
The right to public performance
The right to create derivative works
The right to distribute (sell) the work
The right to public display
The right to digital transmission (i.e. streaming on Spotify, Apple Music, etc.)
The right to reproduce the work and make copies
Su música es su propiedad intelectual - y conocer cómo funcionan los derechos de autor es la forma número uno de proteger esa propiedad.
Otra idea clave que debe comprender e interiorizar es que, cuando escribe y graba una canción, está creando dos activos separados protegidos por derechos de autor:
Estos dos activos generan diferentes cánones para su(s) propietario(s). Repasemos a continuación los tipos de regalías.
Tipos de derechos
Una advertencia: sólo cubrimos los derechos generados por las composiciones, no las grabaciones de composiciones (más sobre éstas en una guía posterior).
Existen múltiples tipos de derechos de autor que una canción puede generar, entre ellos rendimiento, mecánica, microsincronización, sincronización e impresión. Echemos un vistazo más de cerca a los dos primeros:
Derechos de ejecución - Derechos pagados al compositor, o titular de los derechos de autor, cada vez que una composición se interpreta públicamente -grabada o en directo- en radio, televisión, puntos de venta digitales, conciertos y otros servicios musicales.
Regalías mecánicas - Los derechos de autor generados por la composición cada vez que la canción se "reproduce" física o digitalmente. Esto puede referirse a streams a la carta en servicios de streaming interactivos como Spotify y Apple Music, descargas digitales en iTunes o Amazon, y ventas físicas como CD y vinilos.
Tanto los derechos de ejecución como los derechos mecánicos son generados por una composición. Eso puede hacer que distinguir la diferencia entre ellos resulte confuso. Creemos que es útil recordar que los derechos mecánicos se establecieron porque, históricamente, la música se reproducía para la venta, a menudo mediante máquinas (de ahí los derechos mecánicos) .
Se imprimió en rollos de música para pianos reproductores. Se fabricó en CD a lo largo de los años 80 y 90 (¡y sigue haciéndolo!).
Las plataformas de streaming son la última forma moderna de reproducción mecánica y, en consecuencia, generan derechos mecánicos. Genial, ¿verdad?
Como se trata de todo tipo de derechos, los recaudan todo tipo de organizaciones. Hablemos de las que debe conocer.
Organizaciones de derechos de ejecución (PRO) y otras sociedades de gestión colectiva
Las organizaciones de derechos de ejecución -también conocidas como PRO- recaudan los derechos de ejecución. Probablemente haya oído hablar de algunas de ellas. En EE.UU. tenemos varias, como BMI y ASCAP, pero casi todos los países tienen al menos una. Los derechos de ejecución se contabilizan en dos partes: la parte que le corresponde a su autor y la parte que le corresponde a su editor (que desglosaremos a continuación).
Las PRO recaudan los derechos de autor para los letristas y compositores mediante la concesión de licencias generales a las empresas que utilizan la música que representan. Por ejemplo, la próxima vez que vaya a un bar, fíjese si tiene una pegatina de ASCAP o BMI en su escaparate. Si es así, significa que están pagando por utilizar música en su establecimiento, y esos fondos ayudan a suministrar derechos de autor a los compositores y editores afiliados.
Recapitulemos: Las PRO recaudan los derechos de ejecución. Pero, ¿qué ocurre con los derechos mecánicos? Entre en El Colectivo de Licencias Mecánicas (The MLC), cuyo único objetivo es pagar a los compositores y editores estadounidenses los derechos mecánicos digitales. La MLC es responsable de recaudar los derechos mecánicos de las canciones transmitidas digitalmente en EE.UU., en plataformas como Spotify, Apple Music, YouTube y otras. La MLC se asegura de que los servicios de streaming están pagando a los compositores de acuerdo con las tarifas legales establecidas por la junta de derechos de autor de EE.UU.. A continuación, recaudan y pagan esos derechos mecánicos a los compositores. ¿Y lo mejor? Son una organización sin ánimo de lucro, lo que significa más dinero en los bolsillos de los compositores.
¿Y los CD o vinilos? Las ventas físicas también generan derechos de autor. Éstos proceden de la Agencia Harry Fox (HFA) en Estados Unidos. ¿Se pregunta si hay otras fuentes de regalías? Por supuesto. Hay literalmente cientos de sociedades de gestión colectiva en todo el mundo que recaudan de DSP, plataformas de medios sociales como Tiktok y Reels, ventas físicas, medios impresos, licencias especializadas y mucho más. Puede resultar difícil gestionar todas estas fuentes de ingresos, por lo que recurrir a un administrador de publicaciones puede ser de gran ayuda.
Cuando trabaja con un administrador de publicaciones como TuneCore, trabajamos codo con codo con su PRO, The MLC y todas esas otras organizaciones de recaudación para que recaude todas sus monedas de todos los rincones del mundo.
Parte del escritor frente a parte del editor
Cuando se inscribe en una PRO, cobra la parte que le corresponde al escritor de los derechos de ejecución, pero ¿qué ocurre con la parte que le corresponde al editor? Repasemos la diferencia.
Cuando su composición genera un canon de ejecución, su PRO lo divide en dos partes: la parte del escritor y la parte del editor. El cuota de escritor es la parte o los derechos de autor atribuidos al autor/compositor de la canción. Esta parte de los derechos de autor se recauda y se le paga directamente a través de su PRO.
Si no tiene su propia empresa editorial, o un administrador editorial, puede no cobre la otra parte del canon que se le debe. Un administrador de publicación recoge los cuota del editor en su nombre, y se lo paga según un calendario (TuneCore paga a nuestros compositores trimestralmente).
Administración editorial
En TuneCore Publishing, trabajamos con los compositores como administradores, lo que significa que aceptamos auditar, recaudar y distribuir los derechos de autor en nombre del compositor sin tomar ninguna propiedad de sus derechos de autor. Este tipo de acuerdo es el mejor si desea tener el control total de sus derechos de autor, la máxima flexibilidad y busca mantener la independencia.
Los acuerdos de administración son una gran solución para los compositores independientes.
Entonces, ¿qué debe hacer? Si es un compositor independiente, tiene que cobrar sus derechos de autor lo antes posible, punto por punto. Trabajar con un administrador es fácil y poco comprometido, lo que le permitirá recaudar más ingresos al principio de su carrera y más adelante. A medida que su carrera evolucione, puede optar por hacer movimientos y trabajar con un coeditor, o incluso vender todo su catálogo algún día. Es vital que considere qué acuerdo de publicación sirve mejor a su carrera en este momento.
Empiece a recoger sus Derechos de publicación de la manera correcta
Ahora ya conoce los fundamentos de la edición musical.
Sabrá distinguir entre una grabación sonora y una composición, entre los derechos de ejecución y los derechos mecánicos, sabrá que PRO no es simplemente la abreviatura de "profesional" y comprenderá sus derechos como titular de derechos de autor.
Si ha aprendido algo más leyendo esta guía (y esperamos que haya aprendido mucho), es que existen más derechos de autor de los que cree.
Es su derecho como compositor coleccionar las que le pertenecen.
En TuneCore, queremos que los compositores se sientan capacitados para su proceso creativo y su negocio. - Comprender los fundamentos de la edición musical puede informar la forma y el arco de su carrera.
Lleve su carrera al siguiente nivel. Empiece a gestionar eficazmente sus ingresos editoriales y asegúrese de que le llegan todos sus derechos de autor.