Sync Licensing 101
SINKRONISASI - Semua orang menginginkannya. Semua orang tahu apa itu. Tapi tidak semua orang memiliki sabuk hitam Sync-Kwon Do. Beruntungnya bagi kalian, kami memiliki beberapa Sensei di TuneCore yang dapat menjelaskan semuanya untuk Anda. Berikut ini adalah beberapa istilah paling penting yang perlu Anda ketahui dalam hal melisensikan musik Anda untuk disinkronkan (TV, Film, Video Game, Iklan, Dll)
KOMPOSISI
Komposisi adalah musik apa pun yang ada sebagai sebuah karya intelektual. Pada dasarnya melodi, progresi, lirik, pola ritme, atau kombinasi dari semuanya akan dianggap sebagai sebuah komposisi. Semua lagu adalah komposisi tetapi tidak semua komposisi adalah lagu. Komposisi tanpa lirik sering disebut sebagai "Karya". Dalam hampir semua kasus, pemilik hak cipta atas sebuah komposisi adalah penulis aslinya kecuali ada perjanjian tertulis antara penulis dan orang atau entitas lain (alias perusahaan penerbit).
MASTER
Master adalah rekaman penampilan suatu komposisi. Rekaman yang sebenarnya, rekaman yang nyata. Jika Anda membuat sebuah karya musik untuk piano dan lima pianis yang berbeda secara terpisah membuat rekaman komposisi tersebut, maka Anda sekarang memiliki lima master yang berbeda dari satu komposisi. Secara tradisional (meskipun tidak umum lagi sekarang ini), label musik akan memiliki master artis mereka. Seringkali, sebuah label akan memberikan uang muka kepada artis untuk membayar mereka merekam lagu untuk sebuah album. Jika semuanya berjalan dengan baik, label akan mengumpulkan uang yang dihasilkan dari master (melalui penjualan, sinkronisasi, dll) hingga mereka mendapatkan kembali uang yang mereka berikan kepada artis. Setelah itu, baik artis maupun label akan berbagi keuntungan dari master (semoga).
ADMINISTRASI PENERBITAN
Dalam musik, administrator penerbitan adalah orang atau entitas yang diberi kuasa untuk menjaga kepentingan terbaik dari sebuah komposisi, atau katalog komposisi. Semacam surat kuasa. Administrator penerbitan adalah orang yang diberi wewenang untuk mengurus kepentingan terbaik dari sebuah komposisi, atau katalog komposisi. Administrator Penerbitan (atau Pub Amin) tidak memiliki komposisi yang diwakilinya, tetapi sering kali mengambil persentase dari pendapatan sebagai komisi. Oleh karena itu, admin pub memiliki kepentingan terbaik untuk menemukan sumber pendapatan sebanyak mungkin untuk katalog yang diwakilinya. Jika penulis menghasilkan uang, admin pub juga mendapatkannya. Semua orang senang.
PENUTUP
Cover itu menyenangkan. Dan sekarang, karena kami adalah pemegang sabuk kuning, kami tahu bahwa cover pada dasarnya adalah master baru dari komposisi yang sudah ada.
Pada tahun 1997, Limp Bizkit memenangkan hati dan jiwa anak muda TRL dengan cover hit mereka dari lagu "Faith" milik George Michael. Setiap kali lagu itu diputar, dijual, atau disinkronkan, Limp Bizkit dan George Michael menghasilkan uang. Jadi, ketika versi Limp Bizkit dari "Faith" muncul di film komedi gelap Very Bad Things tahun 1998, supervisor musik pada film tersebut harus membersihkan komposisi melalui penerbit George Michael dan masternya melalui label Limp Bizkit.
Anekdot kecil yang menyenangkan lainnya adalah kasus Guitar Hero, permainan video di mana Anda menekan tombol pada pengontrol berbentuk gitar yang selaras dengan lagu-lagu rock klasik. Jika Anda memainkan permainan ini, Anda mungkin telah memperhatikan bahwa banyak lagu yang terdengar sedikit...berbeda. Ini karena pembuat game memutuskan untuk merekam ulang lagu-lagu tersebut. Dengan cara ini, mereka tidak perlu membayar biaya lisensi di sisi master. Mereka hanya perlu membayar penerbit untuk hak menggunakan komposisi tersebut di dalam game. Seperti yang bisa Anda bayangkan, hal ini menyebabkan sedikit masalah di antara para label.
SAMPEL
Sampel adalah penggunaan sebagian rekaman suara yang sudah ada (alias master) dalam pembuatan rekaman suara baru (master baru). Seorang artis dapat mengambil sampel satu bagian kecil dari sebuah rekaman dan mengulanginya, atau mengambil sampel dari banyak rekaman yang berbeda untuk membuat master baru. Pengambilan sampel paling umum dilakukan dalam produksi musik hip-hop, tetapi dapat ditemukan di hampir semua genre. Jika Anda ingin menggunakan sampel dalam komposisi berikutnya, PASTIKAN Anda telah menyelesaikan haknya sebelum mencoba memonetisasinya.
Karena sampel itu sendiri adalah bagian dari rekaman komposisi, Anda harus menyelesaikan hak cipta dengan master dan penerbit. Jika Anda belum mendapatkan (dan kemungkinan besar sudah membayar) hak untuk menggunakan master baru Anda dengan pemilik hak cipta asli sampel, Anda akan mengalami kesulitan untuk mendapatkan peluang sinkronisasi apa pun. Supervisor musik adalah orang yang sangat menjunjung tinggi hak cipta dan selalu bermain aman dalam hal sampel.
Terbelah.
Pembagian pada sebuah komposisi hanya mengacu pada persentase yang didapatkan oleh masing-masing penulis lagu. Misalnya jika Joe menulis musik dan Jane menulis lirik untuk lagu berjudul "Stop Throwing Apples at Me", pembagiannya kemungkinan besar adalah 50% Joe / 50% Jane. Jika sebuah band dengan empat anggota menulis lagu berjudul "The Cheese Stands Alone", mereka mungkin memilih untuk melakukan pembagian rata masing-masing 25%. Semua tergantung pada penulis lagu itu sendiri untuk menentukan dan menyepakati berapa persentase yang harus mereka dapatkan. Tidak ada aturan yang baku atau cepat. Pembagian ini akan menentukan bagaimana biaya sinkronisasi atau royalti akan dibagi di antara para penulis.
Biaya Sinkronisasi
Setiap kali lagu disinkronkan ke gambar, lagu tersebut akan dikenakan biaya sinkronisasi. Biaya ditentukan oleh sejumlah faktor, tetapi tiga yang terbesar adalah:
Lingkup Penggunaan - Media tempat sinkronisasi akan dilakukan dan ditayangkan (TV, Web, Video Game, Iklan)
Istilah - Berapa lama sinkronisasi akan berjalan (1 minggu, 1 tahun, selamanya, dsb.)
Wilayah - Di mana sinkronisasi akan disiarkan (Stasiun lokal, Nasional, Seluruh Dunia)
Faktor lainnya adalah pengaruh negosiasi yang dimiliki oleh lagu atau artis tersebut. Misalnya, jika Anda adalah Dad Band dari Trenton, NJ dengan 67 penayangan di YouTube, Anda mungkin tidak akan bisa menegosiasikan bayaran setinggi Steve Winwood.
Ini bukan SEMUA poin yang menjadi faktor yang menentukan harga biaya sinkronisasi, tetapi tentu saja ini yang paling penting.
Royalti
Untuk musik, ada dua jenis royalti utama yang bisa didapatkan: Mekanik dan Pertunjukan.
Royalti Mekanis adalah royalti yang didasarkan pada salinan fisik atau digital dari sebuah lagu. Ini dibayarkan oleh pemilik hak atas rekaman (master) yang biasanya berupa label. Di Amerika Serikat, tarif royalti mekanis adalah 9,1 sen per penjualan rekaman fisik atau unduhan digital. Jika Anda mencapai 100.000 unduhan iTunes untuk lagu hit Anda "Twerkin' in the Rain", maka label akan berutang kepada Anda sebesar $9.100.
Royalti Pertunjukan dibayarkan kepada penulis lagu dan penerbit kapan pun komposisi tersebut ditampilkan di depan umum. Jika musik Anda diputar di TV, Radio, atau ditampilkan secara langsung di sebuah tempat oleh band pengiring, Anda berhutang royalti pertunjukan publik. Organisasi Hak Pertunjukan seperti ASCAP atau BMI memantau dan menagih royalti ini atas nama Anda.
Berbicara tentang...
PRO
Organisasi Hak Pertunjukan (PRO) pada dasarnya adalah agensi yang mengumpulkan royalti atas nama pemilik hak (penulis lagu & penerbit). Pada umumnya, setiap kali sebuah lagu diputar di depan umum (acara TV, Radio, The Olive Garden), tempat, jaringan, atau saluran harus membayar pemegang hak. PRO mengumpulkan pembayaran ini dan mendistribusikannya di antara para pemegang hak mereka.
Ada beberapa PRO yang berbeda tergantung di negara mana Anda berada. Di Amerika Serikat ada ASCAP, BMI, dan SESAC (yang hanya untuk undangan).
Cara pembagiannya bisa jadi cukup rumit seperti yang Anda bayangkan. Sebagai contoh, BMI memiliki lebih dari 150 jenis lisensi yang berbeda. Tetapi, berikut ini adalah perincian yang sangat disederhanakan...
Tempat-tempat pertunjukan membayar lisensi tahunan sehingga para musisi dapat memainkan apa pun yang mereka inginkan selama pertunjukan. Biaya ini didasarkan pada sejumlah faktor yang berbeda, tetapi terutama kapasitas, acara gratis vs acara bertiket, dan frekuensi pertunjukan langsung.
Ritel (Toko Pakaian, Toko Tukang Cukur, Dealer Mobil) - Harga didasarkan terutama (tetapi tidak semata-mata) pada luas area.
Perhotelan (restoran dan hotel) - Harga didasarkan pada banyak faktor termasuk luas area di mana musik dibayar, kapasitas, TV vs speaker musik latar.
TV - Jaringan mengirimkan lembar isyarat dari semua musik yang digunakan dalam program mereka kepada PRO. Lembar isyarat ini mencantumkan pengaturan waktu penggunaan. Tarif biaya berbeda tergantung pada jaringan dan waktu penayangan acara. Jika lagu Anda diputar di NBC pada jam tayang utama, maka Anda akan mendapatkan tarif royalti yang lebih tinggi dibandingkan jika lagu tersebut diputar di BET Jazz pada pukul 2 pagi.
Radio - Bayaran didasarkan pada jangkauan dan penggunaan dilaporkan oleh stasiun langsung ke PRO
Seperti yang Anda lihat, ini sangat kompleks. Inilah sebabnya mengapa penulis lagu membutuhkan PRO: untuk memastikan bahwa jika musik Anda diputar di depan umum, Anda akan dibayar. Mungkin hanya sepeser pun per pemutaran, tetapi kalikan dengan potensi ratusan ribu pemutaran dan Anda bisa mendapatkan uang dari kotak surat.
Pra-jelas
Oke - Kita mungkin akan membahas sedikit tentang bisbol di sini. 'Pre-cleared' adalah istilah yang digunakan oleh para pengawas musik. Ini adalah musik di mana semua pemegang hak menyetujui tarif yang telah ditentukan sebelumnya untuk penggunaan musik untuk sebuah proyek, biasanya dalam jumlah besar. Sebagai contoh, katakanlah sebuah merek pakaian ingin memamerkan desain baru mereka di Instagram. Selama enam bulan ke depan, mereka akan memproduksi dua postingan video baru per minggu dan menganggarkan $1.000 per postingan untuk musik.
Materi iklan merek akan menghubungi pemegang hak cipta dengan brief kreatif dan meminta "semua musik fesyen terbaik Anda yang telah dibersihkan sebelumnya dengan harga $1.000 all-in". Pemegang hak kemudian akan mengirimkan paket musik yang telah dibersihkan dengan harga tersebut sebelumnya.
Dengan cara ini, merek pakaian dapat dengan mudah menyelami kumpulan lagu yang sudah dibersihkan sebelumnya dan menyambungkannya sesuka hati, tanpa perlu khawatir apakah mereka mampu membayar biaya sinkronisasi. Setelah lagu-lagu tersebut terkunci, mereka mengirimkan catatan kepada pemegang hak yang akan membalas dengan perjanjian dan faktur.
Satu atap
Satu pintu berarti semua hak (100% master dan 100% penerbitan) diwakili oleh satu entitas. Hal ini membuat proses perizinan menjadi sangat mudah bagi kedua belah pihak (pemberi lisensi dan penerima lisensi) karena mereka dapat menyelesaikan seluruh lagu melalui satu orang. Mereka tidak perlu melacak dan menyelesaikan hak dengan beberapa pemegang hak yang berbeda. Satu tempat juga memungkinkan fleksibilitas yang lebih besar dalam hal harga dan persyaratan kesepakatan.
Sub Penerbit
Seringkali penulis lagu atau entitas penerbitan akan memiliki "Sub Penerbit" yang mewakili katalog di wilayah lain di dunia. Hal ini dapat menguntungkan bagi pemegang hak asli karena mereka memiliki perwakilan di pasar yang biasanya tidak mereka miliki. Sub Penerbit mendapatkan komisi dari royalti dan biaya sinkronisasi yang diperoleh di wilayah masing-masing.
MFN
MFN adalah singkatan dari Negara yang Paling Disukai. Ini berarti bahwa semua pemegang hak yang terlibat (master dan penerbitan) akan mendapatkan biaya yang sama untuk sinkronisasi. Pada dasarnya, semua pihak akan mendapatkan persyaratan dan biaya yang sama, yang paling menguntungkan. Ini seperti "menetapkan standar".
Contoh: Katakanlah Anda adalah seorang artis yang memproduksi musik hip hop dan Anda memiliki 50% saham penulis pada lagu 2 Chainz yang berjudul "Vape Nation". Pepsi ingin menggunakan lagu ini dalam iklan mereka berikutnya. Mereka menghubungi semua pemegang hak (label & penerbit) untuk mendapatkan penawaran harga. Jika label mengutip $100.000 untuk penggunaan dan penerbit mengutip lebih rendah, tetapi mengutip MFN. Kecuali jika Pepsi menekan label untuk mendapatkan penawaran yang lebih rendah, label sekarang baru saja "menetapkan standar" untuk harga spot tersebut, secara moneter.
TL, DR: Selalu kutip dengan klausa MFN.
Eksklusivitas Administrasi Penerbitan
Ini adalah hal yang besar, dan terkadang terpolarisasi. Namun, berikut ini adalah penjelasannya.
Eksklusivitas sangat penting jika Anda ingin dianggap serius dalam dunia sinkronisasi. Ada beberapa alasan besar mengapa...
1. Katakanlah Anda memiliki kesepakatan admin pub non eksklusif dengan Perusahaan A. Anda kemudian dapat secara legal membuat kesepakatan admin pub dengan Perusahaan B (dan perusahaan C, D, dan seterusnya). Jadi sekarang Anda memiliki beberapa orang yang memiliki hak untuk menghapus musik Anda untuk peluang sinkronisasi. Banyak sepatu bot di lapangan. Kedengarannya bagus, bukan? TIDAK!!! ini berantakan. Apa yang akan terjadi ketika Dunder Mifflin ingin menggunakan lagu Anda "Paper People Polka" dalam kampanye baru mereka. Mereka mencari lagu tersebut di PRO dan menghubungi semua perusahaan untuk mendapatkan penawaran.
Perusahaan A mengutip harga $ 20.000
Perusahaan B mengutip harga $10.000
Company C has no idea what they are doing and quotes $750.
Menurut Anda, dengan siapa mereka akan membersihkan hak-hak tersebut?
Tahu. Anda. Nilai.
2. Jika Anda mendapatkan iklan TV yang menarik (ini bernilai besar), mereka dijamin akan meminta "eksklusivitas pasar" paling tidak. Artinya, Anda tidak dapat secara hukum membuat perjanjian sinkronisasi lain dengan pesaing langsung di pasar selama jangka waktu sinkronisasi. Contoh: Jika lagu Anda "Drive Me Home, Kevin" ditayangkan di iklan Toyota, Anda tidak dapat secara hukum melakukan sinkronisasi untuk iklan Ford hingga jangka waktu spot Toyota berakhir. Masuk akal bukan?
Sekarang, jika kesepakatan administrasi penerbitan Anda tidak eksklusif, Admin A dapat menghapus tempat Toyota sementara Admin B menghapus tempat Ford seminggu kemudian. Tidak ada yang bisa menjamin eksklusivitas pasar untuk kedua tempat tersebut. Agen iklan tidak menyukai hal ini.