Cum de a scrie un cântec

Cum de a scrie un cântec

Să scoatem asta din start: Nu există o metodă unică, clară și universal acceptată de a compune cântece.

Să întrebi cum să scrii un cântec este un pic ca și cum ai întreba cum să gătești un ou. Nu există un singur mod de a crea muzică, dar există o mulțime de sfaturi utile, exerciții și sfaturi practice de luat în considerare. Dacă sunteți interesat să scrieți un cântec pentru prima dată sau pur și simplu să vă îmbunătățiți procesul de scriere, acest ghid vă va fi de mare ajutor pentru a vă pune pe picioare.

Notă: La fel cum există mai multe moduri de a aborda scrie cântece, există mai multe stiluri, genuri și structuri care se regăsesc în cântece. Pentru comoditate, ne vom concentra pe a vă arăta cum să scrieți un cântec convențional prin acest ghid. Cântecele convenționale prezintă o instrumentație melodică comună, o formă și secțiuni previzibile și cel puțin o melodie vocală. Muzica experimentală merită neapărat să o urmăriți dacă sunteți interesat să o scrieți, dar o temă la care vom reveni mereu și mereu pe parcursul acestui ghid este nevoia de a păstra lucrurile simple în timp ce încerci să creezi muzică pentru prima dată. Aici rămânem la compoziția convențională pentru că este simplă și pentru că se încadrează în gama de muzică cu care majoritatea oamenilor sunt familiarizați.

De ce aveți nevoie pentru a începe:

- Fie un creion și hârtie, fie un laptop pentru a înregistra note și versuri.

- Un instrument muzical melodic cum ar fi un pian, o chitară sau o ukulele. Instrumentul dvs. ar trebui să fie capabil să producă mai multe tonalități în același timp.

Notă: Dacă nu aveți un instrument, puteți folosi întotdeauna un program software precum GarageBand pentru a crea muzică. Cu toate acestea, cel mai bine este să nu vă bazați prea mult pe aceste programe atunci când vine vorba de crearea de muzică pentru prima dată. Faptul că vă bazați prea mult pe bucle de tobe și progresii de acorduri pre-scrise îi expune pe noii compozitori la riscul de a nu fi capabili să dezvolte muzică pe cont propriu.

- Un fel de dispozitiv de înregistrare. Nu veți folosi acest lucru pentru a înregistra o versiune finisată a cântecului, ci un demo de bază pe care îl puteți asculta. Echipamentul de înregistrare de bază care, cel mai probabil, se află deja pe computerul, tableta sau smartphone-ul dvs. este suficient.

În acest ghid nu vom intra prea mult în termeni de teorie muzicală, dar o cunoaștere generală a unor lucruri precum acordurile, melodiile, armonia și ritmul vă va fi de mare ajutor în scrierea primului dvs. cântec.

Să intrăm în joc.

1. Experimentați cu progresii de acorduri

Cel mai bun loc pentru a începe să lucrezi la cântecul tău este să construiești progresii de acorduri de bază cu instrumentul tău. Un acord muzical este definit de două sau mai multe tonuri diferite care sunt cântate simultan. Cu instrumentul dumneavoastră, petreceți mult timp experimentând, cântând diferite combinații de acorduri în diverse ritmuri și stiluri.

Muzica este remarcabilă prin modul în care ceva atât de simplu precum asocierea a două acorduri diferite are capacitatea de a crea stări și texturi vaste și complexe. Ceea ce veți găsi va fi baza muzicală a cântecului dumneavoastră. Simțiți-vă liber să puneți împreună câte acorduri doriți, dar rețineți că unele dintre cele mai cunoscute melodii de muzică populară prezintă combinații repetitive de acorduri simple.

Luați în considerare posibilitatea de a vă înregistra în timpul acestui proces, deoarece s-ar putea să vă împiedicați de unele idei viabile pe care va trebui să le rețineți mai târziu. Atunci când găsiți combinații de acorduri care vă plac, țineți-le minte scriindu-le. Ceea ce creați acum prin acest exercițiu va servi ca formă fundamentală a cântecului dumneavoastră. În loc să încercați să scrieți din start toate secțiunile pentru acordurile dumneavoastră, urmăriți pur și simplu să construiți o secțiune puternică cu care să puteți dezvolta alte idei.

2. Concentrați-vă asupra consolidării secțiunilor și a structurii

Cântecele convenționale prezintă o variantă a structurii versuri-corus-versuri-corus. După ce ați ales o progresie de acorduri cu care să lucrați, începeți să întindeți și să dezvoltați acel material în alte secțiuni. Cel puțin, veți avea nevoie de două secțiuni separate care pot fi folosite pentru a construi versuri și refrene.

Notă: Multe cântece grozave prezintă aceleași progresii de acorduri care se repetă pentru secțiunile de versuri și refren. Cu siguranță puteți folosi aceleași acorduri pe tot parcursul melodiei, dar pentru a putea crea două secțiuni muzicale distincte, ar trebui să luați în considerare crearea unor secțiuni separate cu progresii de acorduri diferite.

Dezvoltă secțiunile de versuri și refren

Gândește-te pentru o secundă la cântecele tale preferate. Ceea ce vă amintiți cel mai probabil despre ele sunt refrenele lor. Majoritatea refrenelor tind să fie energice și directe, în timp ce versurile sunt adesea mai dinamice și au un scop narativ de dezvoltare. Creați secțiuni contrastante de versuri și refrene și scrieți acordurile pentru fiecare dintre ele. Adăugarea altor secțiuni, cum ar fi intros, instrumentale, punți și finaluri, este opțională în acest moment. Dacă este prima dată când scrieți un cântec, o idee bună este să păstrați o structură simplă, cu o structură de versuri-corus-versuri-corusuri.

3. Dezvoltă o melodie vocală pentru cântecul tău

După ce ați solidificat structura cântecului, începeți să cântați la instrument pentru a dezvolta o melodie vocală. Unii cântăreți dezvoltă melodii fredonând, în timp ce alții cântă ceea ce sună ca o bolboroseală într-un proces menit să audă ce funcționează și ce nu. Încercați aici diferite metode de vocalizare pentru a vedea ce funcționează pentru dumneavoastră. Când vă vine o idee vocală care vă place, înregistrați-o imediat pentru a nu o uita mai târziu. Nu vă faceți griji cu privire la cuvintele pe care le cântați în această etapă. Concentrează-te în schimb nu doar pe melodiile pe care le produci, ci și pe frazarea ritmică a ideilor tale.

Acest pas ar trebui să necesite o cantitate considerabilă de timp și energie. Scrierea unei melodii solide necesită adesea o mare cantitate de experimente, așa că nu vă grăbiți cu acest pas și nu vă mulțumiți cu ceva mai puțin decât ceva care vă încântă cu adevărat.

4. Scrieți versurile și adaptați-le la melodia voastră

Mulți potențiali compozitori ajung la acest pas crucial și aruncă prosopul dintr-un motiv întemeiat. Scrierea versurilor poate fi un proces dificil și incomod, mai ales dacă este ceva ce nu ați mai încercat până acum. În timp ce dezvoltarea acordurilor, a structurii cântecului și a melodiei sunt exerciții muzicale, scrierea versurilor nu este așa. Pentru a scrie versuri semnificative, compozitorii trebuie să exploreze părți ale creativității și ale perspectivei lor de viață care sunt total separate de muzică.

Acest pas necesită adesea o cantitate enormă de vulnerabilitate și de efort, așa că este vital să abordezi scrierea versurilor fără să judeci. Ca orice aspect al compunerii de cântece, nu uitați că, cu cât petreceți mai mult timp exersând scrierea versurilor, cu atât veți deveni mai buni.

Alegeți o temă lirică

Cântecul tău poate fi despre orice îți place - o despărțire, nașterea copilului tău, gripa spaniolă, câinele tău Leonard. Dacă există ceva la care te-ai gândit în ultima vreme, acesta ar putea fi un loc bun pentru a începe să explorezi posibile teme lirice pentru cântecul tău. Primul dvs. cântec nu trebuie să fie despre ceva serios, iar scopul dvs. aici ar trebui să fie, în esență, acela de a pune pe hârtie cuvinte care să se potrivească cu melodia pe care ați scris-o. În mod inevitabil, lucrurile se vor schimba destul de mult pe măsură ce vă dezvoltați cântecul, așa că nu vă simțiți ca și cum ceea ce scrieți acum este în vreun fel stabilit în piatră.

Scrierea liberă, exercițiul de a scrie rapid fără a te preocupa de gramatică, ortografie sau conținut, este un instrument excelent pentru a debloca idei lirice. Pe o foaie de hârtie sau pe computer, încercați să scrieți continuu timp de zece minute și vedeți dacă există idei sau fraze la care reveniți mereu. Aplecați-vă asupra acestor idei atunci când apar și folosiți-le în cântecul dumneavoastră.

Versurile pe care le scrieți pot fi din propria perspectivă sau din gura unui personaj fictiv creat de dumneavoastră. Libertatea ta creativă este nelimitată aici, dar ar putea fi o idee bună să te limitezi la ceva simplu dacă ești începător în domeniul compunerii de cântece.

Modelează-ți versurile în funcție de melodia ta vocală

Această parte poate fi dificilă chiar și pentru compozitorii experimentați. În esență, ceea ce faci aici este să adaptezi versurile pentru a se potrivi melodiei pe care ai scris-o. Nu fiți surprins dacă anumite cuvinte sunt modificate, schimbate sau tăiate cu totul pentru a se potrivi cu melodia vocală. Această parte a procesului de compunere a unui cântec necesită multă muncă, dar este esențială pentru a transforma cântecul dintr-o idee nebuloasă într-o piesă muzicală bine pusă la punct. În această etapă este obișnuit ca melodia să se schimbe și să se dezvolte în continuare, deoarece veți petrece mult timp cântând și solidificându-vă vocea.

Verifică-ți cântecul pentru a te asigura că secțiunile de strofă și refren sună bine definite și separate. În caz contrar, petreceți mai mult timp remodelând melodiile pentru a suna mai interesant. Nu uitați că versurile acționează ca secțiuni narative de povestire, în timp ce refrenele se bazează de obicei pe refrene repetitive și memorabile.

5. Repetați cântecul și înregistrați un demo al acestuia

Practică, practică, practică, practică

Când ești mulțumit de felul în care versurile și melodia vocală s-au potrivit, este timpul să începi să cânți și să cânți din nou și din nou noul tău cântec. Cu cât faceți mai mult acest lucru, cu atât veți fi mai familiarizat cu noul cântec. Doar pentru că ați scris o piesă muzicală nu înseamnă neapărat că știți deja cum să o cântați. De asemenea, exersarea cântecului vă va ajuta să vă dați idei despre cum să-l îmbunătățiți.

Notă: Acesta este momentul în care un compozitor adaugă în mod normal instrumente suplimentare sau producția cântecului său. Dacă sunteți nou în domeniul compoziției, cel mai bine este să nu vă faceți griji în această privință. Scopul tău în acest moment ar trebui să fie pur și simplu să ai un cântec de bază terminat. Poți oricând să revii la cântecul tău și să îi adaugi alte elemente mai târziu.

Înregistrează un demo al cântecului tău finit

Acum este momentul să înregistrați un demo al cântecului finalizat. Dacă ați exersat cântatul și interpretarea cântecului, această parte nu ar trebui să fie prea dificilă. Înregistrarea cântecului dvs. nu trebuie să fie profesională sau sofisticată. Scopul aici este să înregistrați ideea de bază a noului dvs. cântec, astfel încât să îl puteți asculta mai târziu. Să-ți faci timp pentru a înregistra profesional chiar și ceva la fel de simplu ca un cântec cu o chitară acustică și voce este un subiect cu totul diferit, pe care ar fi mai bine să-l lași pentru un alt ghid. Înregistrați cea mai bună versiune a noului dvs. cântec și reascultați-o mai târziu. Notați ce vă place la ea și ce credeți că trebuie îmbunătățit.

Gânduri finale

Compunerea muzicii poate fi un proces provocator, așa că, dacă ai ajuns atât de departe încât să îți scrii propriul cântec, felicitări! Dacă rezultatele primelor dvs. eforturi de a compune un cântec nu sunt cele pe care le-ați sperat, nu vă descurajați. Compunerea de cântece este o abilitate artistică care necesită adesea ani de muncă grea pentru a se dezvolta. Cu cât vei dedica mai mult timp pentru a face muzică, cu atât vei fi mai bun la acest lucru. Nu uitați să păstrați întotdeauna demo-urile, deoarece s-ar putea să se transforme mai târziu în melodii pe care doriți să le înregistrați în mod profesionist.

De Patrick McGuire