Publicarea muzicii 101: Ce este & Cum funcționează

În calitate de compozitor, cunoașterea este putere. Industria muzicală în ansamblul ei poate fi dificil de navigat și s-ar putea să existe chiar și căi de care nu știați că există. Să luăm ca exemplu editarea muzicală.

TuneCore crede că ar trebui să aveți posibilitatea de a colecta fiecare redevență generată de muzica pe care o compuneți, iar acest lucru înseamnă să cunoașteți elementele de bază ale editării. Suntem aici pentru a vă arăta cum să vă descurcați.

Aceasta este Music Publishing 101: Ce este și cum funcționează.

Ce este muzica Publicare?

Dacă ești un artist TuneCore, știți că primiți drepturi de autor din înregistrările pe care le distribuiți prin intermediul nostru. Dar știați că câștigați, de asemenea, drepturi de autor pentru cântecele scrise de dumneavoastră în cadrul acestor înregistrări și că acestea sunt două lucruri separate? Atunci când scrieți și înregistrați un cântec, creați două active diferite care generează redevențe diferite: compoziția (cântecul scris) și înregistrarea sonoră.

Pentru a înțelege elementele de bază ale editării muzicale, este important să înțelegem că aceasta este complet separată de distribuție. Distribuția constă în a vă pune înregistrările sonore la dispoziția fanilor dvs. și în a colecta drepturile de autor care provin din aceste înregistrări, cunoscute și sub numele de "masters". Publicarea muzicală se ocupă de gestionarea compozițiilor (cunoscute și ca cântece pe care le scrii) care alcătuiesc aceste înregistrări, precum și redevențele generate de acestea.

După ce veți termina acest ghid, veți înțelege mai bine ce înseamnă înregistrări sonore vs. compoziții, ce tipuri de drepturi de autor există, partea scriitorului vs. partea editorului, PRO-urile și alte organizații care sunt o parte necesară a imaginii editării și cum vă poate ajuta un administrator de editură să vă atingeți obiectivele financiare, astfel încât să vă puteți concentra pe muzica dumneavoastră.

Publicarea muzicii: Concepte de stăpânit

Cele mai importante elemente ale editării muzicale pe care trebuie să le înțelegem sunt:

  • Noțiuni de bază privind drepturile de autor

  • Înregistrări de sunet/Master vs. Compoziții

  • Tipuri de redevențe

  • PRO-uri și alte organizații de colectare

  • Administrarea editurilor

Învăluiți-vă mintea în jurul acestor lucruri - ce sunt și cum funcționează - și veți avea o bază pe care să investiți în viitorul dumneavoastră ca și compozitor.

Bazele dreptului de autor în muzică

Acoperim drepturile de autor mai detaliat în ghidul nostru "Cum să faci bani cu muzica ca sursă principală de venit" - este gratuit și plin de modalități de acțiune pentru a genera mai mulți bani.

Dar haideți să o rezumăm aici:

În SUA, un cântec este protejat prin drepturi de autor din momentul în care este "fixat pe un suport material". Aceasta înseamnă că, de exemplu, în momentul în care cântecul dumneavoastră este scris sau înregistrat și stocat ca fișier, este protejat prin drepturi de autor. Deci, ce înseamnă asta cu adevărat? Atunci când dețineți un drept de autor, aveți dreptul la 6 protecții:

The right to public performance
The right to create derivative works
The right to distribute (sell) the work
The right to public display
The right to digital transmission (i.e. streaming on Spotify, Apple Music, etc.)
The right to reproduce the work and make copies

Muzica dumneavoastră este proprietatea dumneavoastră intelectuală, iar cunoașterea modului în care funcționează drepturile de autor este principala modalitate de a vă proteja această proprietate.

O altă idee cheie pe care trebuie să o înțelegeți și să o asimilați este aceea că, atunci când scrieți și înregistrați un cântec, creați două active separate protejate de drepturile de autor:

Aceste două active generează redevențe diferite pentru proprietarul (proprietarii) lor. Să trecem în continuare în revistă tipurile de redevențe.

Tipuri de redevențe

Atenție: ne referim doar la drepturile de autor generate de compoziții, nu și la înregistrările compozițiilor (mai multe despre acestea într-un ghid ulterior).

Există mai multe tipuri de drepturi de autor pe care le poate genera un cântec, printre care performanță, mecanică, microsincronizare, sincronizare și imprimare. Să ne uităm mai atent la primele două:

  • Redevențe de performanță - redevențe plătite compozitorului sau titularului de drepturi de autor ori de câte ori o compoziție este interpretată public - înregistrată sau live, la radio, televiziune, magazine digitale, concerte și alte servicii muzicale.

  • Redevențe mecanice - drepturile de autor generate de compoziție de fiecare dată când cântecul este "reprodus", fie fizic, fie digital. Acest lucru se poate referi la difuzările la cerere pe servicii interactive de streaming precum Spotify și Apple Music, la descărcările digitale de pe iTunes sau Amazon și la vânzările fizice precum CD-urile și vinilurile.

Redevențele de interpretare și redevențele mecanice sunt ambele generate de o compoziție. Acest lucru poate face ca diferența dintre ele să fie confuză. Credem că este util să ne amintim că redevențele mecanice au fost stabilite deoarece, din punct de vedere istoric, muzica a fost reprodusă pentru vânzare, adesea cu ajutorul unor mașini (de aici și redevențele mecanice) .

A fost tipărită pe role de muzică pentru piane. A fost produsă pe CD-uri de-a lungul anilor '80 și '90 (și încă mai este!).

Platformele de streaming reprezintă cea mai recentă formă modernă de reproducere mecanică și, în consecință, generează redevențe mecanice. Fain, nu-i așa?

Pentru că sunt tot felul de drepturi de autor, acestea sunt colectate de tot felul de organizații. Să le discutăm pe cele pe care ar trebui să le cunoașteți.

Organizații de drepturi de interpretare (PRO) și alte societăți de colectare

Organizațiile pentru drepturile de interpretare - cunoscute și sub numele de PRO - colectează redevențe de interpretare. Probabil că ați auzit de unele dintre ele. În SUA, avem mai multe, cum ar fi BMI și ASCAP, dar aproape fiecare țară are cel puțin una. Redevențele de performanță sunt contabilizate în două părți: partea scriitorului și partea editorului (vom detalia acest aspect în continuare).

PRO-urile colectează redevențe pentru compozitori și compozitori prin intermediul licențelor generale acordate întreprinderilor care folosesc muzica pe care o reprezintă. De exemplu, data viitoare când vă aflați într-un bar, verificați dacă acesta are un autocolant ASCAP sau BMI pe fațada magazinului. Dacă da, înseamnă că plătesc pentru a utiliza muzica în localul lor, iar aceste fonduri ajută la furnizarea de drepturi de autor către compozitorii și editorii afiliați.

Să recapitulăm: PRO-urile colectează redevențe de performanță. Dar cum rămâne cu redevențele mecanice? Intrați pe Colectivul de licențiere mecanică (The MLC), al cărui unic obiectiv este plata drepturilor de autor și a editorilor de cântece în format digital mecanic din SUA. MLC este responsabil de colectarea redevențelor mecanice pentru melodiile difuzate în mod digital în SUA, pe platforme precum Spotify, Apple Music, YouTube și altele. MLC se asigură că serviciile de streaming plătesc compozitorilor în conformitate cu ratele legale stabilite de comisia americană pentru drepturi de autor. Apoi, acestea colectează și plătesc aceste redevențe mecanice compozitorilor. Cea mai bună parte? Este o organizație non-profit, ceea ce înseamnă mai mulți dolari în buzunarele compozitorilor.

Ce zici de CD-uri sau viniluri? Vânzările fizice generează, de asemenea, drepturi de autor! Acestea provin de la Harry Fox Agency (HFA) din SUA. Mai există și alte surse de redevențe, mă întrebați? Cu siguranță. Există literalmente sute de societăți de colectare din întreaga lume care colectează din DSP-uri, platforme de socializare precum Tiktok și Reels, vânzări fizice, presă scrisă, licențe de specialitate și multe altele. Poate fi dificil să gestionați toate aceste surse de venituri, motiv pentru care utilizarea unui administrator de publicații poate fi atât de utilă.

Atunci când lucrați cu un administrator de publicații precum TuneCore, lucrăm cot la cot cu PRO-ul dumneavoastră, cu MLC și cu toate celelalte organizații de colectare, astfel încât să colectați toate monedele din toate colțurile lumii.

Partea scriitorului vs. partea editorului

Atunci când vă înscrieți la un PRO, colectați partea de drepturi de autor a scriitorului, dar cum rămâne cu partea editorului? Haideți să analizăm diferența.

Atunci când compoziția dvs. generează o redevență de performanță, PRO-ul dvs. o împarte în două părți: partea scriitorului și partea editorului. Partea partea scriitorului reprezintă partea sau redevențele atribuite autorului/compozitorului. Această parte a redevențelor este colectată și plătită direct către dumneavoastră prin intermediul PRO-ului dumneavoastră.

Dacă nu aveți o editură proprie sau un administrator de editură, trebuie să vă nu colectați cealaltă parte a redevenței care vi se cuvine. Un administrator de publicații colectează cota editorului în numele dumneavoastră și vă plătește în funcție de un program (TuneCore plătește compozitorii noștri trimestrial).

Administrarea editurilor

La TuneCore PublishingÎn cazul nostru, lucrăm cu compozitorii în calitate de administrator, ceea ce înseamnă că suntem de acord să auditam, să colectăm și să distribuim drepturile de autor în numele compozitorului, fără a prelua niciun fel de proprietate asupra drepturilor de autor. Acest tip de acord este cel mai bun dacă doriți să aveți control total asupra drepturilor de autor, flexibilitate maximă și doriți să păstrați independența.

Acordurile de administrare sunt o soluție excelentă pentru compozitorii independenți.

Deci, ce ar trebui să faci? Dacă sunteți un compozitor independent, trebuie să vă încasați drepturile de autor cât mai curând posibil - punct final. Colaborarea cu un administrator este ușoară și presupune un angajament redus, permițându-vă să încasați mai multe venituri la începutul carierei dvs. și dincolo de aceasta. Pe măsură ce cariera dumneavoastră evoluează, puteți alege să faceți mișcări și să lucrați cu un coeditor sau chiar să vă vindeți întregul catalog într-o zi. Este esențial să luați în considerare ce aranjament de publicare servește cel mai bine carierei dvs. în acest moment.

Începeți să vă colectați Redevențe de publicare în mod corect

Acum înțelegeți elementele de bază ale editării muzicale.

Puteți face diferența între o înregistrare sonoră și o compoziție, între redevențele de interpretare și cele mecanice, știți că PRO nu este doar prescurtarea de la "profesionist" și vă înțelegeți drepturile în calitate de titular de drepturi de autor.

Dacă ați mai învățat ceva citind acest ghid (și sperăm că ați învățat multe), este faptul că există mai multe drepturi de autor decât credeți.

Este dreptul tău, ca autor de cântece, să le colecționezi pe cele care îți aparțin.

La TuneCore, ne dorim ca compozitorii să se simtă împuterniciți de procesul lor creativ și de afacerea lor. - Înțelegerea principiilor fundamentale ale editării muzicale poate influența forma și arcul carierei dumneavoastră.

Treceți la următorul nivel al carierei dumneavoastră. Începeți să vă gestionați în mod eficient veniturile din activitatea editorială și asigurați-vă că toate drepturile de autor ajung la dumneavoastră.