Sync Licensing 101

SYNC - Все хотят его. Все вроде как знают, что это такое. Но не у всех есть черный пояс по Синк-Квон-До. К счастью для Вас, у нас в TuneCore есть несколько сенсеев, которые могут объяснить Вам все это. Вот некоторые из наиболее важных терминов, которые Вам необходимо знать, когда речь идет о лицензировании Вашей музыки для синхронизации (ТВ, кино, видеоигры, реклама и т.д.)

КОМПОЗИЦИИ

Композиция - это любая музыка в том виде, в котором она существует как объект интеллектуальной собственности. В основном, композицией считается мелодия, прогрессия, текст, ритмический рисунок или любая их комбинация. Все песни - это композиции, но не все композиции - это песни. Композиции без текста часто называют "пьесой". Почти во всех случаях владельцем авторских прав на композицию является оригинальный автор (авторы), если только не существует письменного соглашения между автором (авторами) и другим физическим или юридическим лицом (AKA издательской компанией).

МАСТЕРСКАЯ

Мастер - это запись исполнения композиции. Реальная, осязаемая запись. Если Вы сочинили музыкальную пьесу для фортепиано и пять разных пианистов по отдельности сделали записи этой композиции, у Вас теперь есть пять разных мастеров одной композиции. Традиционно (хотя в наши дни это не так распространено) музыкальные лейблы владели мастер-записями своих артистов. Часто лейбл давал артисту деньги вперед (так называемый аванс), чтобы заплатить за запись песен для альбома. Если все шло хорошо, лейбл получал все деньги, заработанные на мастер-композициях (через продажи, синхронизацию и т.д.), пока не возвращал деньги, которые он авансировал артисту. После этого и артист, и лейбл будут делить прибыль от мастеров (надеюсь).

УПРАВЛЕНИЕ ИЗДАТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬЮ

В музыке администратор издательства - это физическое или юридическое лицо, уполномоченное заботиться о наилучших интересах композиции или каталога композиций. Что-то вроде доверенности. На сайте Администратор издательства (или Pub Amin) не владеет ни одной из композиций, которые он представляет, но часто получает процент от дохода в качестве комиссионных. Поэтому в интересах администратора паба найти как можно больше источников дохода для каталога, который он представляет. Если авторы зарабатывают деньги, то и администратор паба тоже. Все довольны.

ПОКРЫТИЯ

Каверы - это весело. И теперь, раз уж мы стали желтыми поясами, мы знаем, что каверы - это, по сути, новые мастера существующих композиций.

В 1997 году Limp Bizkit покорили сердца и души молодежи TRL своим хитовым кавером на песню Джорджа Майкла "Faith". Каждый раз, когда эта песня звучала, продавалась или синхронизировалась, и Limp Bizkit, и Джордж Майкл зарабатывали деньги. Поэтому, когда версия Limp Bizkit "Faith" появилась в мрачной комедии 1998 года "Очень плохие дела", музыкальному руководителю фильма пришлось согласовывать композицию с издателем Джорджа Майкла, а мастер-версию - с лейблом Limp Bizkit.

Еще один забавный анекдот - случай с Guitar Hero, видеоигрой, в которой Вы нажимаете кнопки на контроллере в форме гитары в синхронизации с классическими рок-песнями. Если Вы играли в эту игру, Вы могли заметить, что многие песни звучат немного... по-другому. Это произошло потому, что создатели игры решили перезаписать песни. Таким образом, им не пришлось платить лицензионные отчисления за мастер-версию. Им пришлось заплатить издателям только за права на использование композиции в игре. Как Вы можете себе представить, это вызвало небольшой шум среди лейблов.

SAMPLES

Сэмплирование - это использование части существующей звукозаписи (она же мастер) при создании новой звукозаписи (нового мастера). Артист может сэмплировать один небольшой фрагмент записи и зациклить его, или же сэмплировать множество разных записей для создания нового мастера. Сэмплирование наиболее распространено в хип-хоп музыке, но его можно встретить практически во всех жанрах. Если Вы хотите использовать сэмпл в своей следующей композиции, ОБЯЗАТЕЛЬНО очистите права на него, прежде чем пытаться его монетизировать.

Поскольку сам сэмпл - это часть записи композиции, Вам нужно будет согласовать права как с мастером, так и с издателем. Если Вы не получили (и, скорее всего, не оплатили) права на использование Вашего нового мастера у владельцев авторских прав на сэмпл, Вам будет очень трудно получить возможность синхронизации. Музыкальные супервайзеры строго следят за соблюдением прав и всегда играют безопасно, когда речь идет о сэмплах.

Сплиты

Сплиты в композиции означают, какой процент от пирога получит каждый автор песни. Например, если Джо пишет музыку, а Джейн - текст для песни под названием "Stop Throwing Apples at Me", то доли, скорее всего, составят 50% Джо / 50% Джейн. Если группа из четырех человек пишет песню под названием "The Cheese Stands Alone", они могут выбрать равномерное разделение по 25% на каждого. На самом деле, все зависит от самих авторов, которые должны решить и договориться о том, какой процент они должны получить. Здесь нет жестких и быстрых правил. Доля будет определять, как будут распределяться между сценаристами любые гонорары за синхронизацию или роялти.

Плата за синхронизацию

Каждый раз, когда песня синхронизируется с изображением, за нее взимается плата за синхронизацию. Плата определяется рядом факторов, но три самых главных из них:

Область применения - Средства массовой информации, на которых будет происходить синхронизация (телевидение, Интернет, видеоигра, реклама)

Срок - Как долго будет выполняться синхронизация (1 неделя, 1 год, бессрочно и т.д.)

Территория - Где будет транслироваться синхронизация (местные станции, национальные, мировые)

Еще один фактор - это рычаги переговоров, которыми обладает песня или артист. Например, если Вы - группа Dad Band из Трентона, штат Нью-Джерси, с 67 просмотрами на YouTube, Вы, вероятно, не сможете договориться о таких высоких гонорарах, как Стив Уинвуд.

Это не все пункты, которые влияют на цену платы за синхронизацию, но они, безусловно, являются самыми важными.

Роялти

Для музыки существует два основных вида авторских отчислений: Механические и Исполнительские.

Механические роялти - это просто роялти, основанные на физических или цифровых копиях песни. Их выплачивает правообладатель записи (мастер), которым обычно является лейбл. В США ставка механических роялти составляет 9,1 цента за продажу физической записи или цифрового скачивания. Если Вы загрузили в iTunes 100 000 копий Вашей хитовой песни "Twerkin' in the Rain", лейбл должен Вам 9 100 долларов.

Роялти за исполнение выплачиваются автору песни и издателю каждый раз, когда композиция исполняется публично. Если Ваша музыка звучит по телевидению, радио или исполняется кавер-группой вживую, Вам причитаются отчисления за публичное исполнение. Организации исполнительских прав, такие как ASCAP или BMI, контролируют и собирают эти отчисления от Вашего имени.

Кстати говоря...

PROs

Организация по исполнительским правам (PRO) - это агентство, которое занимается сбором роялти от имени правообладателей (авторов и издателей песен). По большей части, каждый раз, когда песня звучит на публике (телешоу, радио, The Olive Garden), заведение, сеть или канал должны заплатить правообладателям. PRO собирают эти выплаты и распределяют их между правообладателями.

Существуют разные PRO в зависимости от того, в какой стране Вы находитесь. В США это ASCAP, BMI и SESAC (только для приглашенных).

То, как все это распределяется, может быть довольно сложным, как Вы, вероятно, можете себе представить. Например, у BMI более 150 различных типов лицензий. Но вот очень упрощенная разбивка...

Места проведения концертов платят за ежегодные лицензии, чтобы музыканты могли играть во время выступлений все, что им вздумается. Плата зависит от множества различных факторов, но в основном от вместимости, количества бесплатных и билетных мероприятий, а также частоты выступлений.

  • Розничная торговля (магазины одежды, парикмахерские, автосалоны) - цены устанавливаются в основном (но не только) на основе площади.

  • Гостиничный бизнес (рестораны и отели) - Цена зависит от многих факторов, включая площадь помещения, где будет звучать музыка, вместимость, наличие телевизора и колонок для фоновой музыки.

  • Телевидение - Сети предоставляют PRO листы со всеми музыкальными композициями, используемыми в их программах. В этих листах указывается время использования. Ставки гонораров различаются в зависимости от сети и времени суток, в которое выходит шоу. Если Ваша песня звучит на NBC в прайм-тайм, она получит более высокую ставку роялти, чем если бы она звучала на BET Jazz в 2 часа ночи.

  • Радио - оплата производится на основе охвата, а показатели использования сообщаются станциями непосредственно PRO.

Как видите, все очень сложно. Вот почему авторам песен нужны PRO: чтобы убедиться, что если Ваша музыка звучит в публичном пространстве, Вам заплатят. Это могут быть копейки за проигрывание, но умножьте их на потенциальные сотни тысяч проигрываний, и Вы сможете получить неплохие деньги на почте.

Предварительная очистка

Окей - возможно, здесь мы получим немного внутреннего бейсбола. 'Pre-cleared' - это термин, используемый музыкальными супервайзерами. Это музыка, в которой все правообладатели соглашаются на заранее установленные расценки за использование музыки в проекте, обычно в массовом порядке. Например, допустим, бренд одежды хочет продемонстрировать свои новые дизайны в Instagram. В течение следующих шести месяцев они будут выпускать по два новых видеопоста в неделю, а на музыку для каждого поста будет выделено $1 000.

Креативщики бренда обратятся к правообладателям с творческим заданием и попросят "всю Вашу лучшую модную музыку, предварительно очищенную по цене $1 000 за штуку". Затем правообладатели вышлют им пакет с музыкой, которая была предварительно очищена по этой цене.

Таким образом, бренд одежды может просто погрузиться в пул предварительно одобренных треков и подключать их по своему усмотрению, не беспокоясь о том, смогут ли они позволить себе плату за синхронизацию. После того, как композиции будут заблокированы, они отправляют ноту правообладателям, которые отвечают соглашением и выставляют счет.

Одномоментно

One stop просто означает, что все права (100% мастер-версии и 100% издательских прав) представлены одним лицом. Это делает процесс лицензирования очень простым для обеих сторон (лицензиара и лицензиата), поскольку они могут оформить все права на песню через одно лицо. Им не нужно искать и оформлять права с несколькими разными правообладателями. Единый центр также позволяет более гибко подходить к ценообразованию и условиям сделки.

Издательство Sub Publishers

Часто у авторов песен или издательских организаций есть "сублидеры", которые представляют каталог на других территориях мира. Это может быть выгодно для оригинальных правообладателей, поскольку они получают представительство на тех рынках, где обычно не были бы представлены. Суб-издатели получают комиссионные с роялти и платы за синхронизацию, заработанных на соответствующих территориях.

MFN

MFN означает Страны наибольшего благоприятствования. Это означает, что все участвующие правообладатели (мастер и издатель) получат одинаковый гонорар за синхронизацию. По сути, все стороны получат одинаковые условия и гонорар, что является наиболее выгодным. Это своего рода "установление планки".

Пример: Допустим, Вы - артист, создающий хип-хоп биты, и у Вас есть 50% авторской доли на песню 2 Chainz под названием "Vape Nation". Pepsi хочет использовать этот трек в своей следующей рекламе. Они обращаются ко всем правообладателям (лейблу и издателям), чтобы получить расценки на использование. Если лейбл предложит $100 000 за использование, а издатели предложат меньшую сумму, но сошлются на MFN. Если только Pepsi не надавит на лейбл, чтобы получить более низкую цену, лейбл теперь просто "установил планку" того, сколько стоит ролик в денежном выражении.

TL,DR: Всегда приводите цитаты с оговоркой о НБН.

Издательство Администрация Исключительность

Это очень важный вопрос, который порой вызывает неоднозначное отношение. Но вот основные моменты.

Эксклюзивность имеет решающее значение, если Вы хотите, чтобы Вас воспринимали всерьез в мире синхронизации. Есть несколько причин, по которым...

1. Допустим, у Вас есть неэксклюзивное соглашение с компанией А. Затем Вы можете легально заключить соглашение с компанией В (а также с компаниями С, D и т.д.). Таким образом, теперь у Вас есть несколько человек с правами на очистку Вашей музыки для синхронизации. Множество "сапог на земле". Звучит здорово, правда? НЕТ!!! Это беспорядок. Что произойдет, если Dunder Mifflin захочет использовать Вашу песню "Paper People Polka" в своей новой кампании. Они смотрят песню в PRO и обращаются ко всем компаниям за ценой.

Компания A котирует $20,000

Компания B котирует $10,000

Company C has no idea what they are doing and quotes $750.

Как Вы думаете, кому они собираются передать права?

Знайте. Ваше. Worth.

2. Если Вам удастся заполучить хорошую сочную телевизионную рекламу (а это большие деньги), они гарантированно попросят "рыночную эксклюзивность", как минимум. Это означает, что Вы не можете легально заключить другое соглашение о синхронизации с прямым конкурентом на рынке в течение всего срока действия соглашения о синхронизации. Пример: Если Ваша песня "Drive Me Home, Kevin" звучит в рекламе Toyota, Вы не можете заключить соглашение о синхронизации с рекламой Ford до тех пор, пока не истечет срок действия ролика Toyota. Логично, правда?

Теперь, если Ваше соглашение с администрацией издательства неэксклюзивное, администратор А может освободить место Toyota, а администратор Б освободит место Ford неделей позже. Ни один из администраторов не может гарантировать эксклюзивность на рынке ни для одного из роликов. Рекламным агентствам это не нравится.