Comment gagner de l'argent grâce à la musique Primaire Source de revenus

Comprendre la musique Monétisation

La première étape pour vivre de votre musique est de comprendre la monétisation de la musique et la monétisation de la musique se résume à deux éléments clés :

• Optimiser en permanence vos ressources

• Maximisez vos revenus

Vous jouez d'un instrument ? Soyez prêt à vous produire pour cet instrument à un tarif horaire. Vous produisez des rythmes et aimez creuser des échantillons ? Envisagez d'enseigner la production à d'autres personnes en ligne.
Certes, ces activités sont moins glamour que la monétisation instantanée de millions de streams sur YouTube Music, mais elles constituent toutes deux les fondements d'une vie où la musique est le principal pourvoyeur d'argent. Lorsque vous donnez des concerts, vous gagnez de l'argent grâce à la musique instrumentale. Si vous enseignez le beatmaking, vous gagnez de l'argent grâce à la production instrumentale.

Dans les deux cas, vous accumulez les ressources financières nécessaires pour passer à l'étape suivante, comme une tournée, un enregistrement ou la réalisation d'une vidéo à potentiel viral.

Voici Egreen, rappeur italien et artiste de TuneCore, qui parle de ce processus depuis la Creative House de TuneCore à Ibiza :

"De 18 à 30 ans, j'ai eu toutes sortes d'emplois et, à l'heure du déjeuner, j'écrivais dans des bars, je rentrais à la maison le soir et j'écrivais... J'ai mené cette vie pendant 12 ans... et puis, quand j'ai réalisé que j'aurais pu payer mes factures avec [la musique]... j'ai continué à me lever très tôt le matin et je l'ai toujours pris très au sérieux et je l'ai considéré comme mon travail. J'ai continué à me réveiller très tôt le matin et j'ai toujours pris ça très au sérieux et je l'ai considéré comme mon travail".

Faire un Vivre De la musique

Quel que soit le nombre de moyens que vous choisissez pour gagner de l'argent grâce à la musique, l'objectif est d'en vivre - et c'est à vous de décider à quoi ressemble cette vie. Certains artistes sont heureux d'occuper un emploi de jour tout en étant à la tête d'un groupe de rock à succès. D'autres veulent faire de la musique leur seule activité.
Les deux sont valables. TuneCore offre une large gamme de Services aux Artistes pour faire de votre rêve une réalité. Vous pouvez y accéder ici.

Dans ce guide, nous allons aborder les outils dont vous avez besoin pour faire de votre argent votre principale source de revenus financiers.

Pour cela, il faut d'abord savoir quelles sont les possibilités qui s'offrent à vous.

Explorer le paysage des revenus des artistes musicaux

Où les artistes musicaux gagnent-ils de l'argent ? Comment les artistes musicaux gagnent-ils de l'argent aujourd'hui ?
Le paysage de l'industrie musicale est en perpétuelle évolution et il peut être plus difficile de se familiariser avec les méthodes de revenus les plus récentes que de faire le renégat sur TikTok.

Heureusement, ce n'est pas le cas. Les artistes musicaux qui réussissent le mieux financièrement ont des stratégies de monétisation pour six catégories principales :

• Droits d'auteur et licences pour la musique

• Plateformes de streaming musical

• Médias sociaux

• Engagement des fans

• Créer une musique rentable

• Vente de compositions originales

Prenez Olivia Rodrigo : elle a annoncé son comeback single "vampire" sur les médias sociaux deux semaines avant sa sortie, avec la possibilité pour les fans de la préenregistrer sur Spotify, Apple Music et Tidal. Elle a lancé des produits dérivés sur le thème des "vampires" lorsque la chanson a été officiellement lancée. Elle a ensuite donné des concerts et créé des milliers de TikToks pour ses fans. "Vampire" est l'une des chansons de Rodrigo les moins bien classées au Billboard, mais elle s'est avérée très rentable.

Pouvez-vous vous permettre de fabriquer des chapeaux et des vestes en jean pour chaque chanson que vous publiez ? Probablement pas. Mais vous pouvez suivre le modèle de Rodrigo en microcosme avec l'aide de TuneCore.

Commençons par le cœur de toute stratégie de monétisation : les licences musicales.

Comprendre la musique Droit d'auteur

Si la connaissance est un pouvoir, la compréhension de la législation sur le droit d'auteur rend les musiciens aussi forts que Hulk. S'ils ne le font pas, un désastre peut s'ensuivre. Prenons l'exemple du groupe légendaire des années 90 The Verve. Leur "Bittersweet Symphony" a été trois fois disque de platine au Royaume-Uni, mais les droits d'édition et les redevances ont été versés aux Rolling Stones pendant 22 ans en raison d'une violation des droits d'auteur sur quelques notes de musique. C'est la différence entre un acompte sur une maison et des années de frais de justice.

Comme la plupart des gens préfèrent avoir un logement plutôt que des factures, examinons les bases du droit d'auteur.

Selon le gouvernement des États-Unis, "la protection du droit d'auteur existe à partir du moment où une œuvre originale est 'fixée' sur un support tangible". Un enregistrement est un support tangible, tout comme les partitions et les fichiers numériques. Une fois que votre œuvre est fixée sur un support tangible, vous avez le droit d'en faire, d'en vendre et d'en distribuer des copies. Point à la ligne.

Et c'est là que les choses deviennent intéressantes : toute chanson que vous écrivez et publiez donne lieu à deux œuvres protégées séparément : la chanson publiée et l'enregistrement de celle-ci. Ces deux œuvres étant soumises à des licences musicales distinctes, elles peuvent toutes deux générer des flux de revenus musicaux, qu'il s'agisse de placements dans des films ou des émissions de télévision, de monétisation de musique sur YouTube ou d'une synchronisation dans NBA 2K.

Il suffit de marquer un seul de ces points pour que des recettes exceptionnelles s'ensuivent.

Une société comme TuneCore peut vous permettre de tirer le meilleur parti de chacun d'entre eux, mais vous devez également comprendre exactement ce que sont les licences musicales si vous voulez gagner de l'argent avec la musique comme principale source de revenus.

1) Comprendre la musique Licences

Avez-vous déjà entendu une chanson dans un film, une publicité télévisée ou une émission de télévision et vous êtes-vous empressé d'ouvrir Shazam ? C'est le pouvoir des licences musicales en action.

Les options de synchronisation offrent aux artistes de nombreuses possibilités de gagner de l'argent avec leur musique originale et d'être promus sur plusieurs plateformes de diffusion en continu en une seule fois. Votre meilleure chance d'obtenir une synchronisation et de maximiser l'argent que vous en tirez est de comprendre parfaitement le fonctionnement des licences musicales et des droits d'auteur.

Puisque nous venons d'aborder la question des droits d'auteur, examinons plus en détail la question des licences musicales.

Comme nous l'avons déjà mentionné, tout enregistrement musical donne lieu à deux œuvres protégées séparément ; les deux peuvent faire l'objet d'une licence.

• La licence d'édition s'applique à la chanson et aux auteurs-compositeurs crédités

• La licence principale s'applique à l'enregistrement en cours de synchronisation

En d'autres termes, si vous écrivez une chanson à succès et qu'un autre artiste la reprend, vous avez droit à des droits d'auteur sur cette reprise. Et si la reprise de votre chanson fait l'objet d'une licence pour un film, une émission de télévision ou un jeu vidéo ? Vous avez droit à des redevances supplémentaires. C'est pourquoi les licences musicales constituent une source de revenus si précieuse pour les musiciens. Elles peuvent générer un grand nombre de revenus passifs sur plusieurs supports, et c'est la raison pour laquelle TuneCore s'engage à vous aider à monétiser et à maximiser vos revenus grâce aux licences musicales. rapidement en regroupant toutes vos licences musicales sous un même toit numérique, qu'il s'agisse de droits d'édition, de droits mécaniques ou de droits de diffusion en continu.

Rappelez-vous le post Instagram de Russ de l'introduction ? Il s'agissait uniquement des redevances résiduelles de la licence principale. C'est la raison pour laquelle il est utile de comprendre les possibilités de licences musicales dans le monde réel.

Il est également intéressant d'être en ligne.

2) En ligne Opportunités pour les musiciens

Il n'est pas impossible de gagner de l'argent avec la musique si vous ne profitez pas des opportunités en ligne pour les musiciens, mais c'est comme jouer à un jeu vidéo en mode "extrême" - une bataille difficile.

Pour gagner de l'argent avec votre musique en ligne, il faut tirer parti des plateformes mises à votre disposition en tant qu'artiste. Spotify, Apple Music et Tidal sont des produits de base connus dans le monde entier. Les plateformes indépendantes comme Bandcamp offrent des rémunérations plus élevées et une grande crédibilité. Toutes constituent le moyen le plus fiable d'atteindre des millions de personnes et de gagner de l'argent grâce à la musique sur internet. La question n'est pas de savoir si vous voulez le faire, mais comment.

Examinons chacun d'entre eux et la manière dont ils s'intègrent aux médias sociaux.

Plateformes de diffusion en continu

Le potentiel de revenus offert par les services de streaming tels que Spotify, Apple Music, Amazon Music, Beatportet Marée est un égalisateur pour l'industrie de la musique. Le taux de base est le même pour tous les artistes. C'est exact - vous êtes techniquement payé au même taux que Beyonce. Laissez-vous convaincre.

La monétisation du streaming musical est donc un jeu de chiffres. Les artistes gagnent de l'argent grâce à la diffusion en continu en étant présents sur le plus grand nombre de plateformes possible et en maximisant leur engagement sur chacune d'elles. Spotify est connu pour ses listes de lecture à grande échelle. Beatport est privilégié par les initiés de la musique électronique.
TuneCore utilise des outils algorithmiques pour rendre votre musique plus visible, mais le développement de votre compréhension et de votre confiance dans votre catalogue est votre meilleur atout. Cela vous permet également de disposer d'excellents médias sociaux.

3) Social Les médias

Les artistes gagnent de l'argent sur les médias sociaux en suivant le credo le plus célèbre de Socrate : se connaître soi-même.

Exploiter la puissance de X, Instagram, Bluesky, YouTubeet TikTok (en particulier TikTok) signifie que vous devez maîtriser les particularités de chacun d'entre eux afin de pouvoir vous exprimer pleinement et de susciter l'engagement de vos fans. Le SoundOn de TikTok et les Reels d'Instagram permettent à vos auditeurs de faire en sorte que leur contenu utilise le vôtre. Une citation hystérique tweetée - euh, un repost - est un art exclusif à X et un moyen rapide de devenir viral. Et, comme le prouve cette page d'atterrissage de Tunecore, ne pas tenir compte de Facebook dans l'équation, c'est tout simplement laisser de l'argent sur la table.

Mais, encore une fois, aucune de ces tactiques n'aura d'importance si elles sont exécutées de manière insipide. Vous n'êtes pas un pain blanc - vous êtes une personne dynamique qui produit une musique unique. Concentrez-vous sur ce qui vous rend attrayant pour les autres et sur ce que vous aimez dans vos chansons. Est-ce leur sens de l'humour ? Êtes-vous le membre le plus franc de votre groupe d'amis ? Les qualités qui vous ont permis de vous faire remarquer dans la vie se traduiront dans le monde numérique.

Une fois qu'ils l'ont fait, faites confiance à ces trois activités reproductibles :

• Postes réguliers

• Suivez vos analyses

• Jouez avec les tendances

Vous pouvez suivre ou aller à l'encontre des dernières tendances en matière de danse ou de genres populaires, mais le fait d'en être conscient et d'y réagir est l'un des moyens les plus rapides de monétiser la musique à partir des médias sociaux. Appuyez-vous dessus.

4) Maximiser vos revenus avec Fan Engagement

Comme nous l'avons mentionné au début de ce guide, gagner de l'argent avec la musique n'est pas seulement une question de monétisation - il s'agit de maximiser le potentiel de gain. Et si votre travail en tant qu'artiste est le plancher proverbial, l'engagement des fans vous aidera à déterminer la hauteur de votre plafond.

Pensez-y de la manière suivante : même vos fans les plus occasionnels s'engagent passivement dans votre travail chaque fois qu'ils écoutent vos morceaux en streaming. Si vous vous engagez activement auprès de vos plus fervents supporters, rien ne dit qu'ils se sentiront plus forts et qu'ils paieront pour cette connexion.

Voici quelques tactiques que vous pouvez mettre en œuvre pour catalyser l'engagement des fans :

1. Crowdfunding (et avantages du crowdfunding) - Récompensez l'investissement de vos fans dans votre travail en leur offrant des liens uniques avec la musique que vous écoutez, qu'il s'agisse d'exemplaires dédicacés d'un album ou de coulisses exclusives de votre processus de création.

2. Forfaits concerts VIP - ils ne sont pas réservés aux superstars de la pop. Offrez un accès privilégié à vos spectacles ou créez des produits dérivés exclusifs pour les fans qui paieront plus cher pour vous voir en personne.

3. Marchandises - Il n'y a plus que les tee-shirts : les tasses, les porte-clés et les tapis de souris sont devenus des objets de valeur pour les groupes qui cherchent à s'exprimer. Faites le point sur vos marges et votre public pour créer des produits que vos auditeurs s'empresseront d'acheter.

4. Les vies sur Instagram - Lorsqu'un grand artiste prend le risque de la spontanéité d'un live-streaming, il se sent instantanément plus humain et plus compréhensible. Même si vous n'êtes pas encore très connu, cette logique s'applique toujours. Mettez-vous en avant sur les médias sociaux pour créer des liens actifs et significatifs avec le public qui vous adore.

Et il existe un autre moyen d'engager le dialogue avec les fans, que vous maîtrisez déjà parfaitement : l'écriture de chansons.

5) Artisanat Profitable Music Productions

Croyez-le ou non, les mesures que vous prenez pour catalyser l'engagement des fans vous aideront à créer le type de productions musicales qui génèrent des revenus par le biais de licences et de placements de synchronisation.

La clé pour gagner de l'argent grâce à la production musicale est l'authenticité. Les grands superviseurs musicaux peuvent détecter une chanson qui en fait trop dès les premières secondes. Vous le pouvez probablement aussi. Si votre présentation en ligne, sur les produits dérivés et dans les vidéos de votre groupe reflète fidèlement la musique que vous produisez, vous augmentez vos chances de susciter l'intérêt d'un superviseur ou d'une société d'octroi de licences et d'être facilement trouvé par eux.

Au-delà, répondez à ces trois questions :

• Quels sont les émissions ou les films dont la musique ressemble à la mienne ?

• Qui supervise la musique de ces émissions ou films et accepte-t-il les soumissions ?

• Quel type de synchronisation musicale me plaît en tant que spectateur ?

Ces étapes vous mettront sur la bonne voie pour créer des chansons synchronisables, ainsi que pour établir un partenariat avec une entreprise qui peut vous aider à vous synchroniser (TuneCore, toussa, toussa).

6) Monétisation Original Musique

Il y a une autre étape à franchir pour gagner de l'argent avec votre musique, et c'est la plus directe de toutes.

Vous pouvez écrire des chansons pour des sociétés qui concèdent des licences musicales moyennant une rémunération forfaitaire, telles que Epidemic Sound, Shutterstocket Pond 5. L'inconvénient : vos revenus résiduels seront plafonnés parce que les chansons sur ces services sont vendues sans négociation. (Dans le cas de Pond5, les utilisateurs peuvent ajouter un titre et sa licence à leur panier d'achat numérique, puis passer à la caisse).

Le bon côté des choses ? Vous pourriez être synchronisé dans des endroits cool et inattendus. Les streamers de Twitch utilisent ces services, les émissions de Netflix et des tonnes d'autres créateurs de contenu et de propriétés attrayantes. Parcourez ces sites. Voyez les catégories qu'ils proposent et par lesquelles ils organisent leur musique. Puis, si vous êtes inspiré, commencez à composer.

Rappelez-vous : chaque étape compte tant que ces étapes maximisent vos opportunités et vos revenus. Celle-ci fait les deux.