Mengalahkan Licensing 101

The Musik Sekilas Tentang Bisnis

Pertama, mari kita mundur dan menggali apa itu bisnis musik.

Bisnis musik berkisar pada hak cipta. Hak cipta adalah seperangkat hak yang diberikan oleh hukum kepada pemilik karya visual atau audio. Hak-hak ini memungkinkan pemilik untuk mengumpulkan royalti atas penggunaan hak cipta. Berdasarkan undang-undang hak cipta AS, setelah sebuah karya dalam bentuk tetap (yaitu direkam ke mp3, CD, atau dituliskan), Anda dilindungi oleh undang-undang hak cipta*.

Dalam musik, penting untuk diketahui bahwa ketika sebuah lagu ditulis dan direkam, dua hak cipta yang unik dan individual dibuat; i) rekaman suara (alias 'tuan') dan ii) komposisi yang mendasari (alias 'lagu'). Yang pertama mengacu pada rekaman pertunjukan sebuah komposisi sedangkan yang kedua mengacu pada kualitas unik yang membentuk sebuah komposisi seperti ritme, akord, lirik dan melodi. Artis, label/distributor biasanya menerima uang untuk rekaman suara dan penulis lagu, komposer, dan penerbit menerima uang untuk komposisi.

Kedua hak cipta ini menghasilkan royalti yang berbeda dan memerlukan administrasi yang terpisah. Mungkin ada beberapa rekaman tetapi hanya satu komposisi. Sebagai ilustrasi, ambil contoh lagu "White Christmas" yang ditulis oleh Irving Berlin, namun dibawakan oleh semua orang, mulai dari Bing Crosby hingga Elvis Presley, Katy Perry hingga Lady Gaga. Faktanya, menurut Songdex, ada 27.424 rekaman di 22.667 album oleh 7.749 artis, tetapi hanya ada satu penulis lagu (Irving Berlin) dan satu penerbit (Williamson Music). Setiap kali lagu tersebut digunakan secara komersial di mana pun di seluruh dunia, (misalnya streaming di Spotify, diputar di radio, ditampilkan secara langsung, disiarkan di televisi, atau dinyanyikan di malam karaoke), Irving Berlin dibayar oleh penerbitnya yang mengumpulkan semua royalti global tersebut.

Apa itu Beat Perizinan?

Sebelum kita melangkah lebih jauh, mari kita lihat apa sebenarnya lisensi beat itu.

Seorang produsen tidak berada dalam bisnis penjualan ketukan. Perhatikan penggunaan kata perizinan. Dengan membuat beat tersedia di toko seperti Airbit atau BeatStars, produser terlibat dalam bisnis penjualan beat lisensi, bukan ketukan yang sebenarnya. Hal ini penting; produser mempertahankan kepemilikan ketukan asli dan mengamankan semacam kepemilikan dalam lagu yang telah dilisensikan oleh artis yang bersangkutan. Artis diizinkan untuk membuat satu rekaman baru dengan menggunakan beat tersebut. Lisensi yang dikeluarkan memberikan hak kepada artis untuk mengeksploitasi beat sesuai dengan berbagai ketentuan dalam beat lisensi Dalam perjanjian, istilah-istilah ini umumnya disebut sebagai "Hak Pengguna". Bergantung pada tingkat lisensi yang dijual, hak pengguna ini mungkin memiliki batasan berapa lama beat dapat digunakan dan/atau batasan jumlah penjualan, streaming, pertunjukan publik, dan video musik yang menggunakan lagu baru tersebut. Sebagai alternatif, lisensi mungkin tidak terbatas yang akan datang tanpa batas waktu atau batas penggunaan. Dalam beberapa kasus, lisensi dapat bersifat eksklusif, yang berarti tidak ada orang lain yang dapat menggunakan beat tersebut, atau non-eksklusif, yang berarti banyak artis yang dapat melisensikan beat yang sama di trek yang berbeda.

Tidak eksklusif:

• Titik harga rendah ($30 - $150)

• Batas penggunaan (yaitu jumlah streaming, unduhan, dll)

• Jangka waktu terbatas (yaitu lamanya sebuah beat dapat digunakan sebelum memerlukan perpanjangan lisensi)

• Irama yang sama dapat digunakan oleh artis lain

• Terbaik untuk artis yang sedang naik daun

Eksklusif:

• Titik harga tinggi ($300 - $1.000+)***

• Tidak ada batasan penggunaan

• Tidak ada batasan jangka waktu

• Tidak ada artis lain yang menggunakan irama ini (setelah eksklusivitas ditegaskan)

• Biasanya digunakan oleh artis yang sudah mapan atau artis dengan anggaran dan/atau dukungan label

Penting untuk diperhatikan bahwa meskipun Anda menjual lisensi eksklusif, Anda tidak mengalihkan kepemilikan hak komposisi. Dengan melisensikan beat Anda kepada artis, Anda memberi mereka hak untuk menggunakan beat Anda di trek/lagu baru dan dengan demikian, Anda dikreditkan sebagai penulis lagu di trek baru tersebut.

Ketika sebuah lagu baru telah dibuat yang berisi beat berlisensi, dua hak cipta telah tercipta; rekaman suara dan komposisinya. Jadi, di mana posisi artis, produser, dan platform lisensi beat seperti Beat Stars atau Airbit berada dalam berbagai hak yang terkait dengan kedua hak cipta tersebut? Nah, ketika sebuah lagu baru dibuat, kadang-kadang produser dianggap sebagai penulis lagu dan, dalam kasus platform lisensi beat, produser hampir selalu dianggap sebagai penulis lagu dan memperoleh semacam hak kepemilikan dalam hak cipta komposisi.

Demikian juga untuk artis, ketika Anda melisensikan beat dari produser, Anda menerima semacam hak untuk menerbitkan royalti dan juga diizinkan untuk mengumpulkan royalti artis dari rekaman suara.

Sementara kita membahas tentang hak penerbitan untuk produser, perlu juga dicatat bahwa pada suatu waktu, produser yang menerima kepemilikan dalam hak komposisi agak diperdebatkan di beberapa kalangan. Secara umum, ada banyak skenario di mana produser tidak dianggap sebagai penulis lagu, hal ini benar-benar terbuka untuk dinegosiasikan. Terkadang seorang produser bekerja untuk mendapatkan poin pada hak cipta master, atau tidak memberikan kontribusi yang signifikan pada melodi lirik sebuah komposisi dan hanya bekerja untuk mendapatkan bayaran tetap. Namun, dalam sebagian besar transaksi lisensi beat, produser dianggap sebagai penulis lagu. Polos dan sederhana.

Kepemilikan hak dalam lagu baru (baik untuk rekaman master maupun komposisi) bervariasi dari satu platform ke platform lainnya dan dari satu lisensi ke lisensi lainnya. Sebagian besar platform menyediakan templat perjanjian dengan seperangkat hak standar berdasarkan jumlah yang Anda bayarkan. Hal ini berubah dari satu platform ke platform lainnya dan dalam banyak kasus dapat disesuaikan. Namun, sebagian besar transaksi menggunakan ketentuan yang ditetapkan dalam templat standar. Lisensi tersebut biasanya terbagi sebagai berikut:

• Dasar

• Premium

• Tidak terbatas

• Eksklusif

Luangkan waktu untuk memahami secara spesifik apa yang Anda setujui. Semoga artikel ini dapat membantu proses tersebut.

Kembali ke royalti. Sebagai pengingat, setelah sebuah beat dilisensikan dan lagu baru direkam, dua hak cipta telah dibuat. Kedua hak cipta ini menghasilkan royalti yang berbeda yang dikelola secara terpisah; yaitu Rekaman Suara menghasilkan Royalti Master dan Komposisi menghasilkan Royalti Penerbitan.

Guru Royalti

(alias Royalti Artis, alias Royalti Rekaman Suara)

Royalti yang berasal dari eksploitasi hak cipta rekaman suara/master.

Mari kita mulai dengan royalti yang dihasilkan oleh rekaman suara. Sebagian besar lisensi beat biasanya memberikan artis 100% dari royalti master yang dibatasi oleh hak pengguna spesifik yang ditetapkan dalam perjanjian lisensi.

Jadi, jika seorang artis mengunggah dan mendistribusikan lagu yang berisi beat berlisensi melalui Layanan distribusi TuneCoremereka akan menerima 100% dari royalti tersebut (atau persentase daripadanya tergantung pada siapa distributor mereka). Jika itu adalah CD Baby, artis akan menerima 91%, atau, jika artis berada di AWAL, dengan kesepakatan 85/15, 85% dan seterusnya. Jika lisensi dibatasi pada 50.000 stream, artis berhak untuk mengumpulkan royalti master atas 50 ribu stream tersebut. Setelah batas tersebut tercapai, artis tidak lagi berhak untuk mengumpulkan royalti master sampai lisensi tersebut diperbarui. Distributor tidak mengetahui hal ini, jadi artislah yang harus melacak penggunaan dan memperbaruinya.

Penting untuk dicatat bahwa, dalam beberapa templat lisensi beat non-eksklusif standar, produser diberikan kepemilikan dari rekaman suara yang baru. Dengan kata lain, artis tidak memiliki lagu yang mereka buat dengan menggunakan beat dari produser. Artis diberi lisensi hak untuk menggunakan beat dan mengeksploitasi trek baru yang berisi beat tersebut sesuai dengan ketentuan perjanjian lisensi. Dengan kata lain, artis tidak dapat mendaftarkan rekaman ini sebagai kekayaan intelektual mereka ke kantor hak cipta karena, sederhananya, itu bukan milik mereka. Hal ini mengejutkan beberapa artis ketika mereka menyadari bahwa rekaman yang telah mereka bongkar dari Logic atau Pro Tools sebenarnya bukan milik mereka.

Dalam beberapa skenario lisensi, produser mungkin ingin meminta poin pada royalti master. Ini adalah negosiasi dan dapat berkisar antara 1-10%, tetapi, sebagai standar, poin persentase ini tidak termasuk dalam lisensi non-eksklusif atau eksklusif pada platform lisensi beat.

Royalti lain yang berasal dari eksploitasi rekaman suara adalah apa yang biasa disebut sebagai 'Hak Tetangga'. Hak tetangga adalah royalti pertunjukan yang berasal dari eksploitasi rekaman suara secara khusus. Hal ini tidak boleh disamakan dengan royalti pertunjukan yang dikumpulkan oleh BMI atau ASCAP dan berasal dari eksploitasi komposisi (kita akan membahasnya sebentar lagi!).

Seperti kebanyakan hak musik lainnya, hak tetangga membingungkan. Jumlah hak Anda dapat dipengaruhi oleh tempat tinggal Anda. Sebagai contoh, Amerika Serikat tidak membayar royalti NR untuk radio terestrial, sedangkan banyak negara Eropa membayarnya. Akibatnya, terdapat kekurangan timbal balik yang jelas antara lembaga pengumpul hak siar di Amerika Serikat, Sound Exchange, dan banyak lembaga NR di luar negeri. Ini berarti pemegang hak yang berbasis di Amerika Serikat tidak mendapatkan bagian dari pendapatan ini.

Namun, untuk rekaman yang dibuat di luar AS atau oleh bukan warga negara AS, hal ini bisa sangat menguntungkan. Meskipun demikian, dari mana pun Anda berasal, ini adalah hak yang perlu dipertimbangkan. Di AS, setiap orang berhak untuk mengumpulkan royalti hak tetangga dari layanan radio non-interaktif/satelit seperti Sirius XM, Pandora, Spotify Radio, Sonos Radio atau Apple Radio serta saluran musik kabel, bisnis dan peritel yang menggunakan musik latar belakang (restoran, peritel, hotel, dan lain-lain). Seperti halnya organisasi hak pertunjukan untuk komposisi (BMI, ASCAP, dll), sebagian besar wilayah memiliki lembaga penagihan sendiri yang mengelola royalti pertunjukan untuk rekaman suara. Di Amerika Serikat, lembaga ini bernama Sound Exchange, di Inggris bernama Phonographic Performance Limited ("PPL"), di Jerman bernama GVL. Semua ini dapat diikuti secara langsung.

Neighboring Rights pada akhirnya dibagi menjadi tiga bagian; bagian label, bagian artis unggulan, dan bagian artis nonunggulan.

Jika Anda adalah label rekaman, Anda dapat mengumpulkan bagian label sebagai pemilik hak master. Jika Anda adalah artis utama, Anda mengumpulkan bagian Anda sebagai artis, jika Anda adalah artis non-fitur seperti musisi sesi atau vokalis latar, Anda berhak mengumpulkan bagian.

Hal ini bervariasi dari satu wilayah ke wilayah lain, tetapi sebagai aturan umum, pembagian label selalu minimal 50%. Setiap komunitas memiliki variasi yang sedikit berbeda tentang bagaimana mereka membagi pendapatan di seluruh kelompok. Untuk sebagian besar, ini adalah pembagian yang mirip dengan contoh SoundExchange di atas.

Namun, di beberapa wilayah, seperti Fance, semakin banyak instrumen yang dimainkan oleh seorang artis, semakin banyak uang yang mereka dapatkan. Jika seorang artis memainkan 10 instrumen yang berbeda, royalti mereka akan lebih tinggi daripada jika mereka hanya memprogram drum. Di beberapa wilayah, bagian label bisa naik hingga 100%. PPCA di Australia, misalnya, hanya membayar artis Australia, jadi, jika sebuah lagu dimainkan di sana dan tidak ada orang Australia dalam rekaman tersebut, maka label akan mendapatkan 100%.

Di Amerika Serikat, tidak jarang produser menegosiasikan sebagian dari bagian artis yang ditampilkan, meskipun hal ini tidak menjadi standar dalam templat lisensi beat. Kebetulan, di mana beberapa platform lisensi beat memang mereferensikan Hak Tetangga dalam templat standar mereka, ini mungkin merupakan bahasa yang berlebihan sehingga harus dieksplorasi lebih lanjut. Produser musik tidak dapat menagih langsung dari Sound Exchange. Artis harus memberikan Surat Arahan yang mengonfirmasi jumlah yang harus dibayarkan kepada produser sehingga ini dapat dibagikan dengan Sound Exchange dan royalti yang sesuai.

Secara keseluruhan, jika Anda telah menegosiasikan 10% dari royalti master artis, maka Anda berhak atas 4,5% dari bagian artis atas hak tetangga dari SoundExchange. Perlu dicatat bahwa tidak ada lembaga selain SoundExchange yang mengizinkan label atau produser untuk mendapatkan sebagian dari bagian artis.

Penerbitan Royalti

Jadi bagaimana dengan penerbitan? Nah, sebagai bagian dari lisensi beat license, ada klausul yang membahas kepemilikan hak penerbitan. Sekali lagi, ketentuan standar bervariasi dari satu platform ke platform lainnya dan dari satu lisensi ke lisensi lainnya, jadi kita akan melihat bagaimana kepemilikan terlihat dalam beberapa skenario yang saya temukan dalam dua templat standar lisensi beat yang terkemuka. Ingat, perjanjian-perjanjian ini terbuka untuk dinegosiasikan, jadi bisa disesuaikan. Namun, dalam sebagian besar templat standar, produser dan artis berbagi semacam klaim atas royalti yang berasal dari eksploitasi komposisi. Ini berarti, dengan tegas, bahwa produser dan artis dianggap sebagai penulis lagu dan akan berbagi dalam setiap dan semua royalti yang berasal dari eksploitasi komposisi/lagu baru.

Sebelum kita melangkah lebih jauh, kita perlu melihat bagian penulis dan penerbit dari pendapatan penerbitan. Di Amerika Serikat, royalti kinerja dibagi menjadi dua: royalti bagian penulis dan bagian penerbit. Bagian penulis adalah hak yang dikaitkan dengan penulis lagu/komposer dan bagian penerbit mengacu pada bagian pendapatan di mana hak admin dapat dikaitkan dengan administrator penerbitan musik. Yang pertama selalu dibayarkan langsung kepada penulis lagu melalui PRO lokal mereka (misalnya BMI, ASCAP). Perbedaan ini penting untuk alasan yang akan segera dijelaskan.

Penting untuk diketahui bahwa beberapa platform lisensi beat yang terkemuka mengandung bahasa dalam templat standar mereka yang secara drastis mengurangi jumlah royalti penerbitan yang dapat dikumpulkan oleh artis. Memahami berbagai aliran royalti yang dihasilkan oleh sebuah komposisi akan membantu Anda memahaminya. Meskipun ada ribuan sumber pendapatan, mereka dapat dikelompokkan ke dalam aliran pendapatan berikut.

• Kinerja

• Mekanis

• Mencetak

• Sinkronisasi

• Sinkronisasi mikro

Kelompok ini mencakup sumber pendapatan yang dibayarkan oleh berbagai pengguna dan layanan musik seperti penyedia layanan digital seperti Spotify, Apple Music, Amazon, radio siaran (AM/FM) dan televisi radio satelit/internet seperti Sirius XM dan Pandora. Jaringan televisi siaran seperti ABC, CBS, NBC serta layanan digital seperti Netflix, Hulu dan Amazon, produk fisik seperti CD dan vinil serta pendapatan pertunjukan dari tempat konser langsung, restoran, bar gym, dan masih banyak lagi. Musik ada di mana-mana dan begitu pula dengan uang yang dihasilkannya.

Sejauh ini, dua aliran royalti terbesar dalam penerbitan musik adalah royalti pertunjukan dan mekanis.

Royalti pertunjukan berasal dari pertunjukan publik sebuah komposisi (misalnya streaming interaktif (Spotify, Apple Music, dll.), streaming non-interaktif (Pandora, Sirius XM) radio AM/FM, konser langsung, bar, restoran, siaran/streaming media visual (NBC, ABC, Netflix, Hulu, dll.)

Royalti mekanis berasal dari reproduksi sebuah komposisi (misalnya streaming interaktif, unduhan fisik, CD, vinil)

Sebelum kita melangkah lebih jauh, mari kita bahas kesalahpahaman yang sangat umum yang sering saya lihat di komunitas lisensi beat. Yang disebut sebagai pihak yang berwenang dalam masalah ini sering kali mencampuradukkan royalti master dan royalti mekanis. Royalti mekanis adalah royalti penerbitan yang berasal dari reproduksi komposisi. Royalti master adalah royalti yang berasal dari eksploitasi rekaman suara. Untuk mengilustrasikan hal ini, mari kita ambil contoh layanan digital seperti Spotify, Apple Music, Tidal, dll. Satu aliran interaktif menghasilkan tiga royalti:

Royalti Master / Artis (distributor, label rekaman, artis)
Royalti Kinerja (PRO/CMO, penerbit, administrator penerbitan, penulis lagu)
Royalti Mekanis (MRO/CMO, penerbit, administrator penerbitan, penulis lagu)

Penting untuk dipahami bahwa royalti mekanis berasal dari eksploitasi hak cipta dalam komposisi dan terkait dengan kepemilikan penerbitan untuk alasan yang akan menjadi jelas. Platform lisensi Beat memuat bahasa yang berbeda-beda dalam templat standar mereka seputar kepemilikan hak penerbitan, dan dalam beberapa kasus, hal ini dapat secara drastis mengurangi jumlah royalti penerbitan yang dapat dikumpulkan oleh artis. Berikut adalah beberapa contohnya. Pada kedua contoh tersebut, kita melihat lisensi non-eksklusif dengan berbagai tingkatan, baik itu lisensi dasar, premium, maupun tidak terbatas. Lisensi eksklusif selalu lebih disukai tetapi bukan yang paling umum, jadi mari kita fokus pada lisensi non-eksklusif. Kedua contoh tersebut merupakan pengaturan standar dalam dua templat lisensi beat yang menonjol.

Contoh 1:

Pendapatan penerbitan dibagi sebagai berikut:

Produser: 50,00% Bagian kepemilikan Write
Artis: 50,00% Bagian Penulis
Produser: 100,00% Saham Penerbit

Dalam contoh ini, produser pada akhirnya adalah penerbit dan memiliki kepemilikan penuh atas hak-hak komposisi.

Contoh 2:

Pendapatan penerbitan dibagi sebagai berikut:

Produser (bagian penulis dan bagian penerbit) - 50,00%
Artis (bagian penulis dan bagian penerbit) - 50,00%

Contoh ini memberikan produser dan artis kepemilikan bersama atas hak cipta dalam komposisi. Hal ini dapat dianggap sebagai cara yang lebih adil dalam menangani hak penerbitan. Lagi pula, dapat dikatakan bahwa artis telah menyumbangkan elemen musik pada komposisi baru seperti lirik dan elemen musik lainnya yang menjamin kepemilikan melalui penulisan bersama.

Tidak membagi hak penerbitan dengan cara ini dan menggunakan contoh pertama akan berarti produser mendapatkan kompensasi yang jauh lebih besar daripada artis dalam hal pendapatan penerbitan. Inilah alasannya:

Ketika Anda dapatkan musik Anda di Spotify, iTunes, Apple Music, TIDAL, dan DSP lainnya, Anda menghasilkan dua jenis royalti penerbitan; royalti performa dan mekanis. Di Amerika Serikat, royalti mekanis dibayarkan kepada penerbit, bukan kepada penulis lagu, yaitu tidak ada bagian penulis untuk royalti mekanis. Komponen royalti mekanis merupakan sekitar 50% dari pendapatan penerbitan yang berasal dari eksploitasi komposisi pada DSP seperti Spotify atau Apple Music. Royalti pertunjukan dibagi melalui bagian penulis dan bagian penerbit, sehingga bagian penulis akan dibayarkan langsung kepada artis melalui PRO lokal mereka dan produser akan menagih bagian penulis langsung dari PRO mereka. Produser juga akan menagih bagian penerbit atas royalti penampilan dari PRO mereka. Sesuatu yang tidak dapat dikumpulkan oleh artis sesuai dengan ketentuan dalam templat lisensi beat standar.

Mari kita lihat bagaimana pendapatan akan terurai dalam kedua contoh tersebut.

Contoh 1:

Produser - 50% bagian penulis
Artis - 50% bagian penulis
Produser - 100% bagian penerbit

Jika sebuah lagu menghasilkan pendapatan penerbitan sebesar $10.000 dan kami membagi pendapatan tersebut 50/50 antara royalti pertunjukan dan royalti mekanis (pembagiannya berfluktuasi setiap bulannya, terkadang 52/48), maka akan terlihat sebagai berikut:

Pendapatan kinerja: $5,000
Pendapatan mekanis: $5,000

Pendapatan pertunjukan kemudian dibagi rata sesuai dengan bagian penulis dan bagian penerbit, sehingga akan dirinci sebagai berikut:

Bagian penulis: $2500
Bagian penerbit: $2500

Bagian penulis kemudian diuraikan sebagai berikut:

Produser: $1250
Artis: $1250

Produser memiliki penerbitan sehingga produser menerima 100% dari bagian penerbit. Jadi untuk royalti kinerjatotal pendapatan yang dibayarkan kepada kedua belah pihak adalah sebagai berikut:

Produser: $3750 (Writer’s + Publisher’s Share)
Artis: $1250 (Writer’s Share)

Untuk royalti mekanis, perinciannya jauh lebih mudah.

Produser: $5000
Artis: $0

Ingat, tidak ada bagian penulis untuk royalti mekanis di AS.

Anda akan melihat dalam lisensi lisensi beat dengan pengaturan ini ada klausul yang membahas lisensi mekanis. Produser pada akhirnya adalah penerbit sehingga perlu mengeluarkan lisensi mekanis untuk produk yang relevan. Komponen streaming interaktif dalam lisensi mekanis biasanya tercakup dalam lisensi menyeluruh yang dikeluarkan oleh organisasi hak mekanis seperti HFA, MRI, dan MLC untuk DSP. Namun, di Amerika Serikat untuk produk fisik seperti CD dan vinil atau unduhan digital, lisensi mekanis yang sebenarnya harus dikeluarkan oleh produser sebagai penerbit. Ini juga berarti mereka mengumpulkan 100% dari royalti mekanis yang terkait dengan lagu baru tersebut.

Setelah semua hal yang telah dikatakan dan dilakukan dalam contoh ini, rincian pendapatan penerbitan sebesar $10.000 terlihat sebagai berikut:

Produser: $8750 (Writer’s + Publisher’s Share)
Artis: $1250 (Writer’s Share)

Contoh 2:

Produser: 50,00% bagian penulis
Artis: 50,00% bagian penulis
Produser: 50,00% bagian penerbit
Artis: 50,00% bagian penerbit

Ini adalah garis lurus Pembagian 50/50 dengan artis dan penerbit masing-masing menerima $5.000. Jika mereka berdua sama-sama berkontribusi pada lagu tersebut, mengapa tidak membagi pendapatan secara merata. Jika satu orang menulis musik dan satu orang lagi menulis lirik, tampaknya adil untuk membagi pendapatan 50/50 atau setidaknya berbagi kepemilikan penerbitan dalam kapasitas tertentu, apakah 75/25 atau 60/40.

Penerbitan Lebih Lanjut Pertimbangan

Ada beberapa batasan dalam lisensi beat dalam hal monetisasi lagu baru dalam konten buatan pengguna seperti YouTube. Meskipun Anda dapat mengunggah dan mendistribusikan rekaman ke distributor digital seperti TuneCorebeberapa lisensi akan melarang Anda mengklaim royalti untuk monetisasi rekaman suara di YouTube atau platform konten buatan pengguna lainnya. Perlu dicatat bahwa ini hanya pendapatan yang dihasilkan dari Perekaman Suara di YouTubeAnda masih berhak untuk mengumpulkan pendapatan yang berasal dari eksploitasi komposisi sesuai dengan spesifikasi perjanjian yang mengacu pada penerbitan, yaitu apakah hanya bagian penulis atau bagian penerbit. Catatan, di sisi penerbitanYouTube menghasilkan royalti kinerja dan mekanis (terkadang secara kolektif disebut sebagai royalti sinkronisasi mikro).

Jika template standar atau template yang Anda negosiasikan memberi Anda hak kepemilikan dalam penerbitan, ada beberapa pertimbangan penting lainnya untuk artis dan produser.

Beberapa lisensi standar menyertakan ketentuan di mana artis berkomitmen untuk mendaftarkan kepentingan produser dalam komposisi tersebut pada masyarakat lokal produser. Masyarakat lokal berarti PRO, CMO atau MRO seperti ASCAP, BMI, GEMA atau SACEM. Untuk daftar lengkapnya klik di sini. Bagi produser, menjaga dialog yang erat dengan artis yang melisensikan beat Anda adalah hal yang sangat penting untuk kesuksesan beat Anda. Tidak hanya untuk memastikan artis mendaftar ulang jika mereka memiliki lisensi terbatas, tetapi juga untuk memastikan Anda terlibat dalam izin sinkronisasi (di mana Anda dapat menegosiasikan ketentuan persetujuan), tetapi lebih dari itu, untuk memastikan pendaftaran yang benar atas minat Anda pada lagu baru tersebut secara global guna memastikan semua royalti mengalir kepada Anda.

Produser tidak boleh bergantung pada artis untuk mendaftarkan minat mereka dan harus mendaftarkan layanan dari administrator penerbitan untuk mendaftarkan dan mengelola kepentingan mereka dalam lagu-lagu baru. Produser harus meminta informasi berikut ini dari setiap artis yang melisensikan lagu mereka:

• ISRC

• Judul rilis

• Nama Artis

• Nama-nama penulis pendamping

Sebaliknya, seorang artis ingin memastikan bahwa mereka mendaftarkan kepentingan produser mereka secara akurat karena, seperti yang saya tunjukkan di sini, semakin banyak data yang Anda berikan, semakin akurat pula koleksi royalti Anda.

Baik artis maupun produser ingin memastikan bahwa mereka terdaftar di PRO lokal mereka dan mendaftarkan diri ke layanan administrator penerbitan seperti TuneCore Publishing untuk memastikan administrasi yang akurat atas lagu-lagu Anda serta memaksimalkan koleksi.

Di AS, dua PRO lokal utama adalah ASCAP dan BMI dan gratis untuk bergabung. PRO Anda akan menghasilkan nomor IPI/CAE. Nomor IPI/CAE merupakan bagian integral untuk memastikan royalti masuk ke rekening Anda, jadi jika Anda belum berafiliasi, segeralah bergabung. Data adalah raja dalam penerbitan musik dan artis serta produser harus memastikan bahwa penerbit masing-masing memiliki semua data yang diperlukan untuk memastikannya. Mengapa saya membutuhkan administrator penerbitan dan PRO, mungkin Anda bertanya? Perlu diketahui bahwa PRO seperti ASCAP dan BMI hanya terlibat dalam bisnis royalti pertunjukan.

Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, ini hanya menyumbang sekitar 50% dari pendapatan penerbitan yang dihasilkan dari layanan digital seperti Spotify, jadi mendaftarkan bagian Anda ke PRO Anda tidak akan memastikan Anda melihat semua pendapatan yang diperoleh dari eksploitasi lagu tersebut. Komponen mekanis saat ini dikumpulkan oleh MRO HFA dan MRI yang hanya dapat diikuti oleh penerbit, bukan penulis lagu. Dan meskipun The Mechanical Licensing Collective diluncurkan pada Januari 2021, penulis lagu hanya akan dapat mendaftar secara langsung ke MLC untuk mengumpulkan royalti yang dihasilkan di negara bagian, bukan secara global. Mereka juga tidak akan mengumpulkan royalti mekanis dari situs-situs seperti YouTube, Tik Tok, atau Facebook. Perlu juga dicatat bahwa PRO lokal Anda dan MLC tidak berbagi basis data. Mendaftarkan layanan administrator penerbitan akan menghilangkan kerumitan administratif untuk mendaftar ke semua MRO AS dan PRO Anda, sekaligus mendaftarkan lagu Anda langsung ke banyak komunitas dan sumber pendapatan lain secara global. Tentu saja, TuneCore Publishing dapat menanganinya untuk Anda.

Ada ratusan PRO, MRO, dan CMO di seluruh dunia dan, ketika sebuah lagu didistribusikan, lagu tersebut bersifat global yang berarti sekarang ada ratusan perusahaan berbeda yang bertanggung jawab untuk mengumpulkan royalti Anda, bukan hanya PRO atau MRO lokal Anda. Ini berarti ada banyak celah dan celah untuk royalti Anda hilang. Cara terbaik untuk memastikan Anda memaksimalkan royalti kinerja global dan juga mengumpulkan royalti mekanis global adalah dengan meminta layanan administrator penerbitan (menyukai TuneCore Publishing) untuk secara proaktif mengelola minat Anda pada lagu-lagu yang sekarang Anda menjadi penulis lagu.

Untuk mengetahui lebih lanjut tentang perbedaan antara PRO dan Admin Pub, klik di sini.

Juga harus disebutkan bahwa jika penulis tambahan terlibat, hal ini dapat mengurangi bagian artis. Pada contoh 2, produser mempertahankan 50% kepemilikan dalam karya baru. Jika artis telah bekerja dengan penulis tambahan pada karya baru ini, bagian produser sebesar 50% mungkin harus tetap utuh terlepas dari berapa banyak penulis lain yang ada di lagu tersebut. Sebagai contoh, jika lagu baru tersebut memiliki beberapa penulis lirik atau komposer lain yang memiliki kepemilikan atas lagu tersebut, maka 50% dari Artis akan terdilusi sesuai dengan pembagian yang dia setujui dengan penulis tambahan. Jika artis membagi 50% sisanya sama rata maka pendaftarannya akan seperti berikut:

"Lagu Baru"
Produser - 50%
Artis - 16.67%
Rekan penulis I - 16.66%
Rekan penulis II - 16.66%

Ketika Anda menjual kepemilikan di bawah situasi karya untuk disewa, artis menjadi komposer beat dan pemilik sah dari keseluruhan hak cipta. Produser asli tidak lagi dapat mengumpulkan sisa pendapatan yang berasal dari eksploitasi lagu baru yang menggunakan beat tersebut. Saya tidak menyarankan produser untuk menjual kepemilikan penuh atas sebuah beat.

Sampel

Jika Anda telah menggunakan sampel pihak ketiga dalam beat yang Anda unggah, izin eksplisit dari pemegang hak asli diperlukan sebelum lagu baru dapat dirilis, jika tidak, Anda bisa mendapatkan masalah. Beberapa perjanjian platform lisensi beat menempatkan tanggung jawab pada artis untuk menghapus ketukan yang mengandung sampel yang tidak dibersihkan. Sedangkan, perjanjian platform lain mengharuskan produser menjamin bahwa mereka tidak mengambil sampel materi berhak cipta atau rekaman suara milik orang atau entitas lain. Ada beberapa ambiguitas dan kebingungan mengenai apakah produser harus membersihkan sampel terlebih dahulu sebelum melisensikannya. Menurut saya, jika sebuah platform menghosting beat yang berisi sampel yang belum dibersihkan, maka sudah terjadi pelanggaran. Dalam semua kasus, sampel harus dibersihkan sebelum lagu dirilis, jika tidak, Anda bisa mendapatkan masalah.

Ambil contoh lagu "Old Town Road" dari Lil Nas X. Jika Anda melihat penulis lagu dari lagu tersebut, Anda akan melihat Trent Reznor dan Atticus Ross, dari legenda rock industri Nine Inch Nails, terdaftar sebagai penulis bersama. Hal ini karena produser beat asli yang dibeli Lil Nas dari BeatStars menyertakan sampel banjo yang belum dikliringkan dari lagu NIN "34 Gosts IV". Ada beberapa panggilan telepon yang sangat panik yang dilakukan ketika "Old Town Road" mulai mendapatkan perhatian. Hal ini bisa saja mengakibatkan Trent dan Atticus menerima 100% hak atas Old Town Road karena hal ini jelas merupakan pelanggaran hak cipta. Akhirnya, Trent dan Atticus diberitahu dan sebuah diskusi harus dilakukan. Sekarang, mereka memiliki hak untuk meminta 100% kepemilikan Old Town Road dan mereka mungkin telah mendapatkannya. Pada akhirnya, ini adalah pelanggaran dan pemilik karya yang dilanggar memiliki semua pengaruh. Dalam hal ini, yang terjadi adalah kompromi yang menghasilkan Trent Reznor dan Atticus Ross menerima kepemilikan dalam sebuah jebakan, lagu country hit yang akhirnya memberi Trent Reznor penghargaan musik country. Perpecahan itu akhirnya menjadi sebagai berikut:

Trent Reznor - 37.5%
Atticus Ross - 12.5%
Montero Lemar Hill (Lil Nas X) - 25%
Kiowa Rokema - 25%

Namun, keadaan bisa saja menjadi sangat berbeda. Bayangkan jika Anda tidak berbagi kepemilikan atas sebuah lagu yang telah menghasilkan puluhan juta dolar karena tidak melakukan pra-kliring terhadap sampelnya.

Catatan singkat tentang layanan loop seperti Splice; biasanya loop/beat yang diperoleh dari platform seperti Splice bebas royalti dan tersedia untuk eksploitasi komersial. Namun, saya sangat menyarankan penulis untuk membaca syarat dan ketentuan dari platform tertentu dari mana Anda mengambil sampel sebelum melakukannya.